Geierheim

Der Monstrumologe #2

2012-01-20T09:59:00.010+01:00

...oder Der Fluch des Wendigo von Rick Yancey ist ab Heute im Handel, und wie beim ersten Band habe ich auch hier die Illus beigesteuert, diesmal allerdings werde ich auch namentlich erwähnt (Yay!). Das Buch wurde übrigens in den USA für diverse Preise nominiert und dort liegt bereits der dritte Band vor. Umso dubioser, daß der dortige Verlag die Serie danach eingestellt hatte und erst auf drängen der Fans einen vierten, abschließenden Band bringt.

Viel vorzeigen (Skizzen und so) kann ich allerdings nicht, im Vertrauen auf meine Fähigkeiten hat mir der Redakteur praktisch freie Hand gelassen - was ich als großes Lob empfinde. Ich habe mich stilistisch wieder an dem Cover orientiert die Figur des Doktors aber mehr den Vorstellungen der Leser angepaßt, da gabs ein paar entsprechende Bemerkungen.
Das empfohlene Lesealter ab 14 halte ich freilich auch diesmal für etwas niedrig angesetzt, da gibts schon ein paar sehr drastische Szenen bw Schilderungen. Ich denke allerdings diese Einstufung ist der allgemeinen Einstellung geschuldet, daß Illus nur noch in Kinderbüchern geduldet werden.

Irgendwie hat sich die Assoziation Illustration=Bild=Bilderbuch=Kinderkram durchgesetzt. Anders gesagt: Wenn Bücher Illustrationen enthalten sind sie für Erwachsene nicht mehr ernsthaft genug! Denn zumindest in DLand hat man als "Erwachsener" weder Phantasie noch Freude an ihr zu haben, ansonsten gilt man als infantil, realitätsfremd und wird nicht für voll genommen, bestenfalls noch mitleidig/nachsichtig belächelt (Naja, welcher Comicnerd kennt das nicht?!).
Jedenfalls finde ich diese Entwicklung sehr Schade, für mich haben Illustrationen Bücher immer sehr aufgewertet. Und Früher waren Illus in der Literatur auch völlig normal wovon man sich hier überzeugen kann, und zwar nicht nur in Kinderbüchern. Durch dieses verkrampfte "erwachsen sein müssen" geht eine ganze Kunstform verloren - das wollte ich mal erwähnt haben!

Improvement Meme

2012-01-11T14:14:00.009+01:00

Mein Werdegang so wies Jenny im Comicforum gemacht hat. Weil die wenigsten Bilder datiert sind mußte ich teilweise spekulieren, die Jahresangaben sind daher ziemlich cirka... Zum gucken draufklicken und dann "Grafik anzeigen", in IE "Link in neuem Fenster öffnen" größer gehts leider nicht :(

Jugendwerk

2012-01-09T13:15:00.005+01:00

Vorhin sehe ich das hier im Comicforum und denke mir "Hübsch, das könnte ich auch mal versuchen!". Also runter in den Keller und in den (erreichbaren) Kartons gewühlt... Was man da als beinahe-Messie alles findet. zB eine über 30 Jahre alte, originalverpackte und ungeöffnete Flasche Jägermeister, ca 10 Jahre alter afrikanischer Whisky eine Enterprise mit Lichtern und Sound... Uuund einen Packen uralter Bildchen von mir, das älteste noch erhaltene Werk will ich euch mal nicht vorenthalten:

Eine Bleistiftzeichnung 15x21cm, die irgendwann AnfangMitte der '70 entstanden ist. Soll wohl Germanen darstellen die nen Auerochsen jagen. Wenn ich den Rand links so sehe hatte ich wohl ein Klemmbrett als Unterlage, ich erinnere mich auch, daß meine Mutter das Ding bei der Arbeit Kollegen gezeigt hat - dabei isses noch nicht mal fertig... Apropos: Nebenbei fand ich auch etliche angefangene Comics, ich denke ich mach ne Rubrik "Unvollendete Meisterwerke" auf.

Il Grande Silenzio

2012-01-08T14:31:00.003+01:00

Oder Leichen pflastern seinen Weg (1968) , der deutsche Titel ist wie so oft ziemlich bescheuert und reißerisch. Das sollte aber nicht drüber wegtäuschen, daß der Streifen einer der besten Italo-Western ist (und mein persönlicher Favorit). Musik von Ennio Morricone, Sergio Corbucci zu seiner besten Zeit, Trintignant und Kinski. Das Ganze in einer Winterlandschaft (die Abruzzen) bei der man schon vom zusehen fröstelt und die legendäre MauserC96 Automatik in der Hand des einsamen Helden - was will man mehr?

Trintignant spielt hier einen stummen Kopfgeldjäger der angeheuert wurde einen "Kollegen" (Kinski) umzubringen der mit seiner Truppe im verschneiten Utah Jagd auf Gesetzlose macht. Dabei wird schnell klar, das die vermeindlichen Verbrecher nur aus der Not handeln und das meucheln der Killer legitim ist. Sich gegen das Gesetz zu stellen ist ist hier eine gute Sache - aber das "Gesetz siegt immer!". Der ganze Film ist so düster und das Finale von einer Konsequenz wie ich es selten gesehen habe, dem ahnungslosen Zuschauer klappt dabei der Kiefer runter... Außer Ausschnitten ist auf youtube auch der komplette Film versteckt...
Es wurde noch ein alternatives Ende mit Happy End gedreht, aber das ist sowas von dämlich + macht den ganzen Film kaputt, das will man nicht sehen. Empfehlenswert dagegen Yves Swolfs Hommage Durango-Hunde heulen im Winter in der er für seinen Comic ganze Szenen und Outfits übernommen hat.

Perry Rhodan-Retro

2012-01-04T17:30:00.006+01:00

Nach dem, in meinen Augen mißglückten, Relaunch des altehrwürdigen Großadministrators als Perry Rhodan-Neo (darüber lästere ich ein andermal ab) überlegte ich mir wie man das Ganze origineller hätte machen können. Das Ergebnis ist: Perry Rhodan-Retro!

Wir schreiben das Jahr 1913, in Europa stehen die Zeichen auf Krieg doch in den USA steht etwas ganz anderes im Mittelpunkt des Interesses. Der Großindustrielle und Zeitungszar Allan D. Mercant hat einen Wettbewerb ausgeschrieben: Unglaubliche 1 Millon $ für denjenigen der als Erster den Mond betritt! Tatsächlich erreichen der Ex-Major Perry Rhodan und sein trinkfreudiger Kumpan Reginald Bull mit einer Rakete des Konstrukteurs Herman Oberth den Erdtrabanten und entdecken nicht nur Steine und Staub sondern auch degenerierte Ausserirdische die dort gestrandet sind. Mit deren Technologie wollen die Lunanauten nun den großen Krieg verhindern und die Menschheit einigen. Ein hehres Ziel doch nicht nur die europäischen Potentaten, auch der USamerikanische Präsident sind zum Widerstand entschlossen... Die Lage scheint hoffnungslos bis den Freunden eine Geheimorganisation die sich "Mutanten" nennt zu Hilfe kommt...
Tja, in dieser Storyline könnten Helden noch Helden sein und müßte sich nicht jede Figur mit einem Kindheitstrauma oder sonstigen Psychoproblemen rumschlagen. Auch dieses leidige alles in Frage stellen und schwafeliges Ausdiskutieren wäre passe. Hier würde gehandelt statt gezaudert und wenn alle Stricke reißen klärt der Colt die Situation - ohne Gewissensbisse die die Akteure ins Kloster bw an die Flasche treiben. Echte Jungensunterhaltung mit richtigen Kerlen und keine Blümchen-Action in der Weicheier zum Vorbild stilisiert werden! Ha!

Veraltet...

2011-12-31T14:01:00.007+01:00

... ist demnächst nicht nur dieses Jahr sondern auch eine ganze Reihe schöner Wörter, oder verwendet ihr noch so klangvolle Begriffe wie: Fisimatenten, Charivari, Kokolores, Schabernack, Larifari, Mumpitz oder ähnliche Kinkerlitzchen?

Nun denn, eloquent wie ihr seid erkennt ihr sicher welche Bezeichnungen diese Bildchen darstellen:

Zu gewinnen gibts natürlich nix, eher verliert man Zeit beim Nachdenken :P

Feuerköpfe

2011-12-28T09:52:00.011+01:00

Ein seltsames Bildchen das ich gerade auf meinem Rechner gefunden habe. Ist wohl ein Entwurf für irgendwas...

Vielleicht pinsel ich ein wenig dran rum. In diesen "toten Tagen" zwischen Weihnachten und Silvester kriege ich eh nix Vernünftiges auf die Reihe.

Weihnacht Countdown

2011-12-16T09:02:00.006+01:00

So, ihr Eichhörnchen im endlosen Seitenwald des Internetz. Die Weihnacht ist wiedermal völlig überraschend schon nächste Woche, und um die Wartezeit nicht nur mit Panikkäufen zu überbrücken kredenze ich euch heuer einen kleinen Countdown.

Einigen Auserwählten und solche von denen ich weiß das sie meinen Blog bestenfalls sporadisch besuchen (Hallo, Familie!) habe ich schon Bescheid gegeben. Ab Morgen, dem 17., werde ich täglich einen neuen Abschnitt von "Die Maus, die Weihnachten rettete" auf http://www.dieweihnachtsmaus.blogspot.com/ posten. Fängt etwas verhalten an, aber am 24ten ist das dramatische Finale. Die Geschichte habe ich mir selber ausgedacht+geschrieben (kein Comic!), erfüllt von daher wohl nicht die Profistandards, aber egal, hat Laune gemacht. Angesichts meines Rufes als Kinderfresser sollte ich aber noch erwähnen, daß es eigentlich eine Kindergeschichte ist (Überraschung!), man kann sie also bedenkenlos und bei Bedarf - Wir warten auf den Weihnachtsmann - seinem Nachwuchs vorlesen. Und keine Angst, es ist eine Kurzgeschichte kein ausufernder Epos.

Viel Spaß dabei und die jahreszeitbedingten Grüße!

Nikolausi...

2011-12-06T10:13:00.008+01:00

... ist heute Abend wieder unterwegs! IdR verkleidete Studenten, Verwandte oder Nachbarn aber als Kind blickt man das erstmal nicht.

Dereinst kam der rote Onkel auch bei uns vorbei, vorher erklärten meine Eltern mir und meinen Schwestern, daß nur artige Kinder Geschenke bekommen, die Bösen werden mit einer Rute verkloppt und von Knecht Ruprecht in den Sack gestopft und mitgenommen!...

Nach so einer Warnung hielt sich die Vorfreude doch in argen Grenzen, und als die beiden Gestalten dann in dem abgedunkelten Zimmer standen war es gänzlich aus. Verkrampft wurden Gedichte gestottert und der Nikolaus ermahnte und lobte - insb mir wurde mir der Rute gedroht und nahegelegt meine Sachen aufzuräumen - Sofort! Tja, ich war schon als Kind bockig und habe mich erstmal standhaft geweigert. Erst als der düstere Ruprecht Anstalten machte mich in den Sack zu stecken sah der Bub ein, daß es manchmal Sinn macht einzulenken. Die ganzen Spielsachen wurden kurzerhand in eine Kiste geworfen und gut war. Der Lohn bestand aus Obst+Schokolade, für ein Kind ein akzeptabler Deal - damals war man noch mit wenig zufrieden...
AhNee...! Draußen schneits (am 18. Oktober übrigens auch schon). Bleibt zwar nicht liegen, aber ich sollte mal die Winterreifen montieren...

Apropos Roter Onkel... Ich kanns mir nicht verkneifen anzukündigen, daß ich euch noch was Größeres kredenzen werde, kein Adventskalender (wäre eh schon zu spät) aber so ähnlich ...

Puttenbalgerei

2011-11-30T15:21:00.006+01:00

Vielleicht erinnert sich noch jemand an das WiP von vor ein paar Wochen. Ich habs jetzt endlich fertig gemacht, dh besser krieg ichs nicht hin...

Gänsehaut

2011-11-20T11:22:00.007+01:00

Vor einer Weile hatte ein ortsässiger Verlag die Idee man könnte eine Gruselcomicheftserie für sagenwermal Heranwachsende machen, unter Verwendung der Storys von R.L.Stine und dem schmißigen Titel "Gänsehaut". Dem seine Geschichten sind unheimlich aber nicht wirklich grausig, eher familientauglich und vor allem sehr erfolgreich.

Für die Eigenproduktion dachte man an Teamwork mit bekannte Nasen aus der Umgebung und startete mit Testzeichnungen. Die Pencils machte erstmal Martin Frei, dann haben er, ich und Stefan Dinter das Ganze probeweise getuscht. Keine Ahnung warum ich die Teile auch noch farbig gemacht habe, möglicherweise war ich eigentlich als Colorist vorgesehen, weiß ich nicht mehr. Nu, aus dem Projekt wurde dann doch nix, an das Warum kann ich mich auch nicht mehr erinnern. Egal. Vorhin hab ich zufällig gesehen das der Stefan inzwischen auch nen Blog betreibt und wie Martin dort die Bildchen reingestellt hat, und da dachte ich mir mach ich das auch, allein schon um die Bilderlein vergleichen zu können. Die Unterschiede (obige Links anklicken!) sind kaum merklich aber vorhanden.

Covers

2011-11-18T11:11:00.021+01:00

Überraschung! Zwei weitere meiner Bildchen haben nun eine neue Bestimmung als Buchcover erhalten.

Leider "nur" e-books, was ich, als stockkonservativer Traditionalist, ehrlich gesagt nicht wirklich als Buch ansehe, aber immerhin auch on demand (zB auf amazon) erhältlich.
Das Nähere entnehme der neugierig geneigte Leser dem obigen Link ;) ...

The Black Cat

2011-11-16T11:57:00.008+01:00

USA 1934, Edgar G. Ulmer

Ein junges Paar begeht seine Flitterwochen in Ungarn. Im Zug begegnen sie einem Doktor (Bela Lugosi) der einen Freund (Boris Karloff) besuchen möchte. Zufällig reisen sie auch im gleichen Autobus weiter - der dummerweise verunglückt, der Doktor nimmt die Beiden mit zum Haus seines Freundes, sie ahnen ja nicht, daß es alles andere als ein Freundschaftsbesuch ist...

The Black Cat hat nichts mit Poes Geschichte zu tun, das war nur ein Werbegag, da läuft zwar eine Katze rum, aber die trägt nichts zur Handlung bei, genausowenig wie Lugosis Katzenphobie. Es ist eine Geschichte über Liebe, Verrat und Rache. Obwohl der Streifen seinerzeit wegen Grausamkeit (Nein, man sieht Nichts!) in ein paar Ländern verboten wurde ist er eher ein Kammerspiel als derber Grusel (in DLand wurde The Black Cat erst 33 Jahre später gezeigt). Der Film lebt von dem Katz+Maus-Spiel seiner Hauptdarsteller die hier erstmals gemeinsam auftreten, noch gleichrangig, in den folgenden Filmen wurden Lugosis Rollen immer kleiner. Der heimliche Star ist freilich das Haus. Auf den Ruinen einer Festung aus dem ersten Weltkrieg erbaut ist es keine düstere Burg sondern ein sehr moderner Bau, für die damalige Zeit fast futuristisch. Und darunter düstere Bunkeranlagen mit dem grausen Geheimnis des Hausherrn. Auffällig, nur im Haus selbst ist es hell, außerhalb fast nur Nacht und Schatten, überhaupt, wie mit Licht und Schatten gearbeitet wurde ist toll!
The Black Cat ist nicht nur der beste gemeinsame Film von Karloff und Lugosi, beide überzeugen in ihren Rollen, wobei mir Karloffs zurückhaltendes Spiel allerdings besser gefällt. Er ist der Bösewicht (mit einer 'dämonischen' Frisur) und noch dazu Oberpriester einer Satanssekte, ein völlig überflüßiger und aufgesetzt wirkender Handlungsstrang ohne den der Film genau so gut/besser funktionieren würde. Und irgendwie sehe ich ihn auch nicht als echten Schurken, schließlich hat er alles nur aus Liebe zu einer (Lugosis) Frau gemacht - Tja, ich habe eben ein Faible für das Thema der unerwiederten Liebe über den Tod hinaus :) Lugosi als "Guter" ist gewöhnungsbedürftig, vielleicht hat man ihm deshalb ein paar manische Züge gegeben.
Von The Black Cat gibt es übrigens keine deutsche Synchro, und wenn ich höre was die bei White Zombie verbrochen haben hoffe ich auch das es so bleibt!

White Zombie

2011-11-11T09:35:00.008+01:00

USA 1932, Reg. Victor Halperin

In Haiti will ein junges Paar auf dem Landsitz eines Bekannten heiraten. Schon bei der Anreise begegnen die einem finsteren Kerl (Lugosi) mit staksigen Begleitern, wie sich herausstellen wird, der Besitzer einer Zuckerfabrik deren Belegschaft aus Zombies besteht. Nun war die Einladung des Bekannten nicht ganz selbstlos, in Wirklichkeit will der die Braut für sich. Die findet das, wenig überraschend, nicht so toll und der Abgewiesene bittet den Fabrikbesitzer sie zu einem Zombie zu machen um sie dann später als Gespielin wieder aus der Gruft zu holen...

White Zombie mit Bela Lugosi gilt mittlerweile als ein Klassiker des Gruselfilmes, Hauptsächlich wegen seinem Hauptdarsteller und weil hier erstmals Zombies auftauchen. Wie das geht (Zombies machen) wird nicht so richtig klar, und Lugosi agiert nicht viel anders als in Dracula ein Jahr zuvor. Trotzdem bleibt der Film bemerkenswert weil die Kameraführung teilweise erstaunlich modern ist (für die damalige Zeit). Über Seltsamkeiten wie eine gothische Burgruine auf Haiti sollte man hinwegsehen, aber für Freunde dieser alten Filme ist das eh kein Thema, eher für Erbsenzähler.
White Zombie gibt es natürlich auch auf DVD zu erwerben, uA in einer sehr günstigen Version - und vor der sei ausdrücklich gewarnt, die ist Scheiße! Angeblich ist sie digital Restauriert, davon merkt man allerdings nichts aber das ist auch nicht so schlimm. Der Streifen ist bald 80 Jahre alt, da kann man keine gestochen scharfe HD-Qualität erwarten, wer sich daran stört ist selber Schuld. Viel übler ist die Neusynchronisation, ich habe selten so was Schlechtes gehört, ein echter Abtörner. Und um einem die Laune endgültig zu verderben ist noch nicht mal die originale Tonspur dabei, man muß also diese mistige deutsche Fassung anhören - ein Unding!
Ergo: Genau hinsehen welche DVD man holt - Oder gleich auf Youtube ansehen!

Samhain

2011-10-31T15:19:00.004+01:00

Heute Nacht begeht man in einigen Teilen der Welt das sogenannte Halloween (kommerzialisiert) oder Samhain (original), die Nacht in der die Welten der Lebenden und Toten miteinander verschmelzen. Vor ein paar Jahren noch eine USamerikanische Kuriosität faßt es langsam auch hier Fuß.
Im Übrigen ist Heute Reformationstag für die Lutheraner und Morgen Allerheiligen für die Katholen, ist also für jeden was dabei!

Als Nachtrag: Schaut mal in den Lanternjack Blog des werten Kollegen Martin Frei rein, paßt gut zum Kürbisfest!

Mir eigentlich Banane weil ich eh nicht auf Partys stehe und auch nicht im Traum daran denke irgendwelchen fremden Gören Süßigkeiten zu schenken. Allerdings kommen um die Zeit rum viele Gruselfilme im TV, von daher finde ichs schon wieder gut - Naja, gestern das "Halloween"-Remake war nicht so prickelnd, "Trick 'r Treat" dagegen eine positive Überraschung. Im Notfall habe ich auch die erste Staffel von "The walking Dead" im Regal stehen aber noch nicht gesehen.
Die freundliche Dame ist aus meinem indizierten Comic. Wie ich schon im entsprechenden Eintrag erwähnte überarbeite ich die Seiten wenn ich gerade mal Zeit (+Lust) habe.

Das Blut der Nibelungen

2011-10-21T10:27:00.000+02:00

Euch kund zu tun und zu wissen: Zur Frankfurter Buchmesse erschien das neueste Werk des geschätzten Bernd Frenz, "Das Blut der Nibelungen". Und diesmal habe ich nicht nur ein paar Landkarten zum Buch beigetragen, sondern gleich das Cover gepinselt!

Wie der Titel schon andeutet, ist es eine Neuinterpretation der allseits bekannten Nibelungensage - denn in Wirklichkeit war alles ganz anders... Ein eloquenter Spaß für Groß und Klein, erschienen im Panini-Verlag, und Ja, die bringen nicht nur Comics und Klebebilderalben sondern auch richtige Romane mit viel Text zum lesen raus.

Jam-Comic 5

2011-10-06T17:19:00.005+02:00

So, meine lieben Internetmuggel, der letzte Bilderpack von Tschap und mir, nach 26 Seiten war nämlich Schluß mit Lustig bei der "Initative ComicLabor".
Mal sehen, was ist in den letzten 30 Jahren aus diesen jungen, hoffnungsvollen Talenten die antraten die Welt zu erobern geworden? (Links beachten!)

Der BiMi hat nach dem Ende von Menschenblut mit dem zeichnen aufgehört und verdient seine Brötchen immer noch mit großartigem Handlettering und zeitweise Spirituosenherstellung.
Lothar Schüttler und H.M.Kirstein habe ich keine Ahnung, allerdings weiß ich auch nicht ob die danach überhaupt noch Comics gemacht haben.
Matthias Schultheiss war der Shootingstar und auch ziemlich produktiv. Hing die Comics freilich an den Nagel als er merkte das man für den Kram zwar Ruhm+Ehre aber keine Kohle bekommt und wandte sich dem wesentlich lukrativeren Drehbuchschreiben zu. Bis letztes Jahr als er plötzlich wieder aus der Versenkung auftauchte und gerade bei Splitter wieder durchstartet.
Birger T. Grave machte mit Erehwon die vermutlich erste deutsche Grafik Novel (nur gabs den Begriff damals noch nicht), eine unbeendete Albenserie und Strips für ne TV-Zeitschrift - und das wars dann eigentlich auch ...
Volker Anders weiß ich nicht.
Robi sah zum Glück ein, daß zeichnen definitiv nicht seine Berufung ist und wandte sich dem Film zu wo er seitdem Drehbücher schreibt und auch schonmal Regie führte. Diverse Comicskripts gehen allerdings auch weiterhin auf sein Konto.
Steff Murschetz lies es mit Comics eher langsam angehen und konzentrierte sich mehr auf Tattoovorlagen um reich und berühmt zu werden. Nachdem er weitgehend verschwunden war, ist Steff erst kürzlich wieder fulminant mit Undergroundcomix, dem Portal für Nachwuchszeichner, ins Rampenlicht zurückgetreten.
Andreas Marschall war einer der großen Hoffnungsträger, aber ich erinnere mich nur an einen Comic den er auch fertiggezeichnet hat, Plattencover für Metalbands waren wohl lohnender. Und weil ihm als bekennender Argento-Fan Filme eh schon immer lieber waren, ist er auch im Filmbiz gelandet.
Von Tschap sieht man immer wieder mal was, aber auch hier sind Werbejobs verlockender als brotlose Kunst.
Und ich wurstel mich seit Jahr+Tag so durch (ist ja hier großteils dokumentiert). Hätte mir freilich damals mal jemand gesagt daß das was ich kritzle eher nicht so gut ist sähe das vielleicht anders aus. Also echt, meine Seiten bei I-CL sind doch Mist! Ich bin regelrecht erschrocken als ich die wiedergesehen habe >:( ...

Und weils so schön war noch einige MB-Mitarbeiter '93 bei einem Betriebsausflug auf der Rhön ...

Jam Comic 4

2011-10-05T11:42:00.000+02:00

Bei Jamcomics ergibt sich manchmal noch ein ganz anderes Problem als nur die chronische Unzuverlässigkeit von Comiczeichnern. Eigentlich ist der Sinn der Sache, daß die Leute die vorgegebene Storyline in ihrem Stil weiterspinnen. Zuweilen aber können jene die gerade an der Reihe sind mit der Geschichte nichts anfangen, aus welchem Grund auch immer. Natürlich ist es schwierig mit nur einer Seite die Handlung voran zu bringen wenn man sich nicht abspricht worauf das Ganze hinauslaufen soll. Mit ein Grund warum bei der I-CL manche gleich ein paar Seiten gemacht haben. Und dann gibt es eben Scherzkekse die die Story sabotieren indem sie zB die Hauptfigur aufwachen lassen und alles bisherige nur geträumt war - ganz billig! Mag ein schlichtes Gemüt ja lustig finden, ist aber auch eine Respektlosigkeit denen gegenüber die sich die Mühe gemacht haben sich auf die Handlung einzulassen, finde ich jedenfalls. Oder, was ich auch schon gesehen habe, da wird was gemacht das mit der Geschichte eigentlich nichts zu tun hat, dann soll mans doch besser gleich lassen.
Weiter mit den Seiten von Volker Anders, Robi, Steff Murschetz und Andreas Marschall ...

Da kommt noch was!

Jam-Comic 3

2011-10-04T10:04:00.000+02:00

Wie schon erwähnt ist die Initiative ComicLabor irgendwann im Sande verlaufen - wie die meisten Jam-Comics. Woran hängts? Tja, idR sagen zwar viele Zeichner zu und man glaubt dann die Sache flutscht, aber die Realität sieht leider anders aus. Abgesehen davon, daß es schnelle und langsame Zeichner gibt, muß man auch irgendwie seine Brötchen verdienen, dh man hat (hoffentlich) Arbeit für die man bezahlt wird und zwangsläufig Priorität hat - dann bleibt der Comic erstmal liegen... und liegt - und liegt - und liegt und wird vergessen. Auf die Weise gehen mal locker 1-2 Monate rum (manchmal sogar mehr) bis ne popelige Seite fertig ist und das Spielchen geht von vorne los. Einfach auszurechnen, daß da schnell mal ein paar Jahre rum sind. Bei der I-CL kam erschwerend hinzu, es war Anfang der '80er, damals kommunizierte man noch per Telefon und (Brief)Post. Das Internet in heutiger Form war ScienceFiction, keine Mails+Daten die man mal kurz verschickt, aber Computer waren sowieso unerschwinglich und hatten bestenfalls die Leistung eines Billigtaschenrechners. Ergo: Es dauerte und zog sich und letztlich hatte keiner mehr Bock auf den Nerv.
Weiter mit Birger Torin Grave und Volker Anders Beiträgen...

Geht weiter...

Jam-Comic 2

2011-10-02T17:42:00.002+02:00

Diese Art von Comics ist nix Neues. Ich erinnere mich an einen bei dem US-Zeichner ein Spirit-Abenteuer gemacht haben, das erschien glaube ich in der alten Comixene. Dann habe ich mich mal vor vielen Jahren bei was mit Jack the Ripper beteiligt das dann aus völlig in Vergessenheit geriet. Als dann plötzlich ein Büchlein von Strapazin mit dem Ergebnis im Briefkasten lag, brauchte ich ne Weile um mich zu erinnern das da mal was war. Auch in die Sparte Jam-Comic fallen die Dønnschiß-Funnies aus MB-Zeiten. Mehr oder meist weniger nüchtern wurden die an feuchtfröhlichen Abenden auf der Rhön gekritzelt, mit dem kleinen Unterschied, daß jedes Panel von jemand anders gemacht wurde. Und dann erlebt Brett immer noch Weltraumabenteuer, die kleinen Heftchen koordiniert Urgestein Haggi. Keine Ahnung was momentan sonst so in der Richtung geht, aber auffällig sind die zahlreichen Gaststrips in der Webcomicwelt die freilich keine durchgehende Storyline haben - könnte man dort vielleicht mal in Erwägung ziehen.
Gut denn, die nächsten fünf Seiten der Initiative ComicLabor erdacht+gezeichnet von Matthias Schultheiss und Birger Torin Grave ...

Geht weiter!

Jam-Comic 1

2011-10-01T17:12:00.004+02:00

Während ich noch drauf warte das euch zu meinem letzten Eintrag was einfällt ist mir was anderes in die Hände gefallen ...

Es war einmal in der guten alten Zeit, da beschloß Menschenblut-Herausgeber BiMi einen Jam-Comic zu starten. Der Plan war, daß einer mit einem Comic anfängt und dann die Seiten nem anderen Zeichner schickt der die Story nach gusto weitermacht, der sie wieder weitergibt usw... Das Projekt nannte sich "Initative ComicLabor" (uA nannte man sich so in der Prä-MB-Ära), und war erstmal recht spannend war doch keine Geschichte vorgegeben und man wußte nie was der Nächste draus macht - Tja, aber leider blieb das Ganze irgendwann stecken bw kam nicht mehr voran...
Ich zeige hier aber trotzdem mal die vorhandenen Seiten in Etappen weil sie schon fast musealen Wert haben, immerhin, die Aktion startete anno domini 1981, da waren etliche von euch wahrscheinlich noch nicht mal geboren. Die Bildqualität ist nicht so dolle, ich habe nur Kopien aber egal. Einige der Zeichner kennt man nicht mehr, andere immer noch, in der Reihenfolge ihrer Beiträge: BiMi, Lothar Schüttler, H.M.Kirstein, Matthias Schultheiss ...

Geht demnächst weiter...

W.i.P. "PuttenPrügelei"

2011-09-29T12:09:00.001+02:00

Salü, geneigte+zufällige Leserschaft!
Nu habt ihr mal die Gelegenheit zu interagieren anstatt nur passiv zu gucken. Momentan pinsel ich an diesem Bildchen (Nur zum Spaß, wiedermal hab ich nicht die geringste Lust auf den üblichen Kram) ...

Unschwer zu erkennen es ist nicht fertig, die Figuren müßen noch ausgearbeitet werden - ein WiP halt!
Soweit alles klar, aber nu kommt ihr ins Spiel: Was könnte ich als Hintergrund reinmachen? Nur das übliche Wolkengedöns scheint mir doch zu wenig, ich stehe aber auch etwas auf dem Schlauch was sonst passen würde ... Vielleicht hat ja der eine oder die andere da draussen eine grenzgeniale Idee die ich umsetzen könnte?!

Comix 09/2011

2011-09-24T16:17:00.004+02:00

Das Heft gibts nun schon geraume Zeit für läppische 2€ monatlich im Handel und vorhin hab ich nämliche Nummer gelesen. Eigentlich vermeide ich hier ja aktuelle Sachen und an irgendwas rumzumeckern - aber man kann nicht immer nur lieb sein ...

Was wird uns diesmal geboten? Erstmal: Leider keine Deae, kein Ewiger Himmel, kein Turk (Aber zum Glück auch kein Aaron+Baruch) ! Dafür:

Flo&Andy, ein Werbecomic der erstens witzlos ist (Werbung halt) und zwotens irgendwas mit Games zu tun hat. Professionell gemacht, interessiert mich aber nicht die Bohne.
Captain Terror - HachJa, Jugenderinnerungen aus glücklichen Primo-Tagen... damals muß ich erschreckend anspruchslos gewesen sein! Die Zeichnungen sind OK, aber die Texte+Story... was für ein Schrott! Da kommt kein Lesefluß auf weil das alles so abgehackt wirkt als ob ganze Seiten zwischen den Panels fehlen. Die Texte sind (Sorry!) oft nur dämlich und machen teilweise auch keinen Sinn - hat das eigentlich keiner gemerkt? Ein guter Comic (dh Texter) ist was anderes!
Flucht von Amazonia, ein Perry Comic. Einsamer Höhepunkt des Heftes! Routiniert gemachte Satire bei der man erkennt, daß die Macher wußten was sie tun, mit schönen Details in Soundwörtern und Hintergründen.
Schöne Töchter - war mir zu anstrengend, hab ich nicht gelesen.
Steam Noir. Schien mir anfangs interessant zu sein, ist aber mittlerweile so verschwurbelt und ichweißnicht... Bemüht? Anspruchsvoll? "Deutsch" würde ich mal sagen, daß es mir keinen Spaß mehr macht. Nicht mal mehr die ansprechenden Zeichnungen retten die Geschichte (die auch irgendwie nicht vorankommt sondern eher vor sich hinplätschert, ein Problem das schon bei Jakob vorhanden war), und das obwohl ich auf Optik fixiert bin.
Martha Pfahl. Nette Strips, da kann man nicht wirklich meckern.
Nichimandoku. Für diesen Manga bin ich definitiv mindestens 30 Jahre zu alt! Zum Glück ist nichts von diesem (nicht übermässig begabten) deutschen Zeichner drin, aber die süßlichen Kulleraugensternchenbilder kann ich nicht ab. Die ersten paar Folgen hab ich zwar noch gelesen, aber die Texte waren zT auf dem nervigen Niveau einer 14jährigen die einem die Welt erklären will - erschwerend kommt hinzu, es paßt so garnicht zum Rest des Heftes, man tut ja auch keine Marshmellows in einen Eintopf ...
Dann kommen noch ein paar mehr oder weniger ausführliche Artikel/Berichte/Hinweise die man mangels Substanz schnell durchhat. Wobei es eine ziemliche Frechheit ist das Comicfestival in Contern mit Fünf(5) Photos und genausovielen (nichtssagenden) Bildunterschriften abzuhandeln.

Unterm Strich lohnt sich das Heft nur weil 2€ nun echt kein Geld ist - außer man hat Hunger, dafür gibts beim Ami nen Käseburger - im vorliegenden Fall eine überlegenswerte Alternative.

Der dunkle Thron

2011-09-16T09:03:00.004+02:00

... von Rebecca Gablé, kommt Heute in die Regale bw Onlinehandel und ist eigentlich seit seiner Ankündigung in den Bestsellerlisten - und ich durfte die Illustrationen machen!

Zur Geschichte selbst sage ich mal nix, die ist leicht in Erfahrung zu bringen bw Interessierte wissen längst um was es geht. Meine Aufgabe waren die Bilder, daher war ich auch einer der ersten die das Skript gelesen haben. Meine erste Vorstellung war, wie in den vorhergehenden Bänden, Portraits der historischen Personen zu verwenden dh zu überarbeiten. Die Idee wurde aber recht schnell zugunsten von Szenendarstellungen verworfen - Nuja, schon Vorhandenes verwursten kann auch fast jeder *hüstel!*... Also habe ich Schlüsselszenen aus den Kapiteln herausgepickt die die jeweiligen Grundstimmungen wiedergeben ohne etwas zu verraten, sie skizziert und Autorin und Redaktion haben dann entschieden welche ich umsetzen soll. Die zeige ich hier nicht, aber dafür die Entwürfe die es nicht geschafft haben, sozusagen die "Deleted Scenes" wie sie heutzutage auf jeder DVD üblich und beliebt sind :)

Hiobs Brüder-Nachschlag

2011-09-12T17:35:00.001+02:00

Passend zu dem Eintrag den ich am Freitag machen werde ;)
Vor einiger Zeit habe ich ja bekanntlich "Hiobs Brüder" von Rebecca Gable illustriert. Natürlich hatte ich nicht einfach frei Schnauze die Bilder gepinselt und fertig, zu jedem Kapitel machte ist erst ein paar Entwürfe aus denen dann das Finale herausgesucht wurde. Das fertige Werk einzusehen dürfte kein Problem sein (gibts mittlerweile auch als TB), die verworfenen Bildchen dagegen schon. Deshalb mal exklusiv die Skizzen die nie ausgeführt wurden:

...?

2011-09-12T16:35:00.000+02:00

Wer hat eigentlich die seltsame These aufgestellt, daß man sich nach einem kleinen Urlaub wieder frisch, erholt und mit Energie aufgetankt mit neuem Elan begeistert in die Arbeit stürzt?

Bei mir zumindest ist das Gegenteil der Fall. Ich hab so schlichtweg garkeine Motivation irgendwas Konstruktives zu machen, am liebsten würde ich das Bett nicht verlassen - wenns da mal nicht so öde wäre... Etwas schizophren, auf der einen Seite ist mir langweilig, auf der Anderen kann ich mich nicht zur Arbeit aufraffen dabei hätte ich davon momentan mehr als genug in der Warteschleife, incl Abgabetermine. Ich seh schon, das wird wieder Streß vorm Torschluß...

Pause?

2011-08-22T16:59:00.001+02:00

Da war ich in letzter Zeit fleißig und hab gepinselt+gezeichnet wie blöde um ein wenig Luft für ne kleine Pause bw Auszeit zu bekommen (schließlich machen gerade alle Ferien/Urlaub), und was passiert?...

Gerade lehne ich mich zurück, da geht das Telefon und... Tja, diverse Leute brauchen diverse Bilder - Asap!
Natürlich beschwere ich mich nicht, die Rechnungen und der Staat wollen bezahlt werden (wobei ich zumindest bei Letzterem nicht wirklich weiß wofür) und es ist ja auch schön wenn die eigene Arbeit geschätzt wird. OK, alles durchkalkuliert und das haut schon hin, nehme ich halt mein G4 und Wacom mit ans schwäbische Meer solange noch Sommer ist. Soll heißen, nächste Woche bin ich erstmal nicht mehr zu erreichen - Handy hab ich eh keines mehr.

Affe und Gespenst

2011-08-15T12:10:00.002+02:00

Passend zum letzten Eintrag: Einst, als ich noch jüng+unbedarft war, so Anfang der 70er (also schon ne Weile her), entdeckte ich in der Stadtbibliothek ein kleines, schmales Büchlein...

Darin enthalten die Geschichte vom Affenkönig (der hier Sun Wu Kung heißt) und dem Weißknochen-Geist. Die ist in China so bekannt wie hierzulande Aschenputtel und gehört zum Klassiker Reise in den Westen - kennt hier fast keiner, ist aber uralt und wird in Asien ständig in unzähligen Varianten in Comics, Büchern, Theater und Filmen kolportiert.
Jedenfalls habe ich mir das Teil sofort ausgeliehen, vor allem weil eine Menge Illustrationen drin waren wie ich sie noch nie gesehen hatte, dieser Zeichenstil war mir völlig unbekannt (OK, damals hatte ich eh nicht viel Ahnung von nix, aber egal!).

Eine bemerkenswerte Mischung aus pfriemeligen Details, leeren, weißen Flächen, Abstraktion und Naturalismus. Das hat mich so fasziniert, daß ich gleich angefangen habe diesen Stil zu kopieren, uA kritzelte ich ein ca nen halben Quadratmeter großes Papier mit einer Waldszene voll - könnte sein, daß ich das noch irgendwo habe... Ui! Damit wäre ich sogar der erste deutsche Mangaka gewesen :)) ... Nuja, jedenfalls habe ich in meiner Begeisterung "vergessen" das Buch zurückzugeben, ist mir aber mittlerweile verschütt gegangen. Im Handel gibts das Teil scheints auch nicht mehr, wenns mir jemand schenken will, mein Dank wäre dem/der/dasjenigen sicher. Dh, im Ausland gibt es die Geschichte wohl doch, allerdings in einer colorierten Fassung was ich garnicht prickelnd finde da die klarheit der Linie untergeht, und gerade die ist ja das Schöne daran.

Affenkönig

2011-08-07T17:20:00.001+02:00

So, gerade hab ich zwei Sachen abgeschlossen und kruschtel auf meiner Festplatte rum, da finde ich was wo ich schon längst vergessen hatte...
Vor ein paar Jahren sollte ich eine Geisterbahn entwerfen. Thema war der Affenkönig, kennen viele besser als Son Goku. Aus dem Projekt wurde dann doch nix aber hier sind ein paar meiner Entwürfe.

Der Grundriß mit den verschiedenen Stationen

Einer der Räume

Der Eingangsbereich

Der König

Ein Dämon

Figurengruppe

Für das Ganze hatte ich mir eine Geschichte ausgedacht in der der Affenkönig über die verschiedenen Stationen den Fuchsgeist verfolgt der die Pfirsiche des Jadekaisers gestohlen hat - Tjaha, da gibts sowas wie ne Handlung! In jedem Raum ist eine andere Landschaft und andere Dämonen damits nicht langweilig wird. Die meisten Figuren bewegen sich, es gibt Nebel und ne Menge Licht-+Toneffekte etc.
Allerdings hatte ich von Anfang an meine Zweifel ob aus dem Ganzen mehr als nur ein Plan wird. Dieser Darkride sollte nämlich in China gebaut bw angeboten werden und ich ahnungsloser Provinzeuropäer alles von den Figuren bis zur Deko designen - Hallo?! Was weiß ich was bei den Chinesen ankommt und wie es sein muß damits dann für die "richtig" aussieht? Das ist in etwa so seltsam wie wenn Japaner deutsche Märchen in Mangas verwursten. Da merken die Einheimischen doch gleich, daß da einer dran war der eigentlich nicht wirklich weiß was er tut... wie gesagt, es wurde dann doch nix draus.

Al Williamson

2011-07-28T12:14:00.002+02:00

Eine Buchempfehlung für die Sommerabende: "Al Williamson's Flash Gordon" von Flesk Publications.

Auf opulenten 250 Seiten erfährt man so ziemlich alles über Williamsons Arbeit an Flash Gordon und dem Meister selbst - der letztes Jahr leider verstorben ist.
Die Bebilderung ist mehr als üppig und hervorragend gedruckt. Anscheinend hat Williamson alles aufgehoben, da sind Zeichnungen die er mit 14 gemacht hat, jede Menge Skizzen, unvollendete Seiten und Zeichnungen, Studien und Coverentwürfe... Alles Mögliche was Williamson in 70 Jahren über+mit Flash Gordon gemacht hat. Als Zeichner klebe ich naturgemäß an den unfertigen Sachen, es ist einfach faszinierend die detailierten Pencils zu sehen und wie sie teilweise, extrem fein, getuscht wurden. Sowas sieht man ja in aller Regel nie, und Al Williamson war einer der großen Zeichner wie Hal Foster oder Alex Raymond, auch wenn er sich öfters mal anatomische Schnitzer erlaubt hat.
Natürlich gibts auch Flash Gordon-Comics zu lesen die Williamson im Laufe seines Lebens gezeichnet hat. Kurzgeschichten, die Adaption des (grottigen) Filmes von De Laurentiis, die Miniserie von Marvel Mitte der '90er und dubiose Werbecomics für Union Carbide. Gerade die Marvelsache ist interessant, ich meine da wurden die Originalseiten eingescannt weil uA in den Schwarzflächen deutlich Grautöne zu sehen sind die von nicht deckender Tusche stammen.
Williamson hat freilich weit mehr als nur Flash Gordon gemacht auch wenn der wohl seine Lieblingsfigur war. Von SciFi über Western bis Krimis hat er alles gezeichnet und letztlich (für ein geregeltes Einkommen) auch Spiderman+Co getuscht. Wobei man nicht verhehlen kann, daß seine späteren Arbeiten nicht mehr an die herankommen die er bis in die 60er geliefert hatte, immernoch gut, aber irgendwie kalt/mechanisch.
Für das was man hier geboten bekommt ist der Schmöker sogar recht günstig + ich bereue keinen Cent den ich dafür ausgegeben habe!

Hulkaka!

2011-07-24T17:04:00.002+02:00

Bewölkt, kalt, windig, Dauerregen... das ist Herbstwetter aber kein Sommer! Wo bleibt die vielbeschworene Klimaerwärmung? Am liebsten würde ich gar nicht aus mehr dem Bett und nur noch schlafen, da hat man doch zu nix Lust... und prompt macht man so'n Quatsch um die Zeit totzuschlagen:

Spidey vs Plüschi

2011-07-14T15:28:00.001+02:00

Hab immer noch keinen Bock auf Arbeit, deshalb hab ich kurz mal das gemacht...

Das ist, glaub ich, das erste Mal das ich den Spinnenherr gepinselt habe. Und als ich nachsehen wollte was der eigentlich anhat mußte ich feststellen - ich hab keinen einzigen Comic mit dem! Peinlich...

Python

2011-07-11T14:25:00.007+02:00

Momentan hab ich so gar keine Lust zu arbeiten ( + Kopfschmerzen noch dazu), was mach ich also? Richtig! Sinnlos vor mich hinpinseln...

Nächtens

2011-07-09T18:42:00.004+02:00

Die Nacht gebiert Albträume.

Eigentlich wollte ich etwas Ähnliches wie Füsslis "Nachtmahr" pixeln, aber dann kam das dabei raus - Freud lässt grüßen...

Indiziert!

2011-07-03T18:55:00.004+02:00

Heute hat hier im Heckengäu endlich mal wieder die Sonne geschienen. Die Gunst der Stunde nutzend hab ich das empfehlenswerte Comicgate Magazin #6 auf dem Balkon durchgelesen, Schwerpunktthema Errrrotik im Comic!
Darin werde ich auch als Erotik-Comiczeichner bezeichnet und darf ein bißchen meinen Sermon dazu geben. Nach der Lektüre fiel mir ein, ich habe ja das hier noch in einer Schublade:

Vermutlich haben die wenigsten unter euch schonmal so einen Brief bekommen. Was so höchst amtlich aussieht ist ein Schrieb von der Bundesprüfstelle für jugendgefährdende Medien (damals noch Schriften) - und ich verzichte jetzt erstmal darauf über die Qualifikation dieses Gremiums herzuziehen...
Der Inhalt: Mir wurde bekanntgegeben, daß mein Comic TS-Domina Alexandra indiziert wird und dann weder beworben noch öffentlich verkauft werden darf, das Ganze auf etlichen Seiten begründet. Ich habe den Schrieb natürlich durchgelesen. Erstmal wurde mir zugestanden, daß meine Arbeit zwar künstlerisch sei, die Freiheit der Kunst aber da endet wo die BPjS die Grenze zieht. Aha! Und was hatte ich jetzt verbrochen? Unterm Strich warf man mir vor zu Gewalt gegen Frauen aufzurufen und Jugendliche sozialethisch zu verwirren. OK, geschenkt, den zweiten Teil schreiben die standardmässig dazu weil es eine Kaugummiformulierung ist, (ähnlich der "nationalen Sicherheit" in den USA) das paßt immer. Aber der erste Teil... wissen denn diese Leute überhaupt was S/M ist? Und dann, es geht um eine Domina die ihren Sklaven erzieht - es ist ein Kerl der den Hintern versohlt bekommt, auf keinem einzigen Panel der100 Seiten wird eine Frau zurechtgewiesen, ganz im Gegenteil! Hat man den Comic überhaupt gelesen? Vermutlich nicht, denn in der Begründung der Indizierung werden die Figuren zT völlig falsch dargestellt, denen ist nichtmal aufgefallen, daß TS für Transsexuell steht und die titelgebende Domina mit einem Gemächt ausgestattet ist! Ebenfalls völlig entgangen ist denen anscheinend auch, das seinerzeit Sendungen wie Liebe Sünde und Peep im TV liefen in denen ständig S/M ein Thema war, und die anscheinend die Jugend nicht verwirrt haben. Aber ich mit meinen paar Comics bin scheints ein gefährlicher Volksschädling...
Natürlich hätte man seinerzeit Widerspruch einlegen können. Nur war allgemein bekannt, daß das idR keinen Sinn hat und uU in einen kostspieligen Rechtsstreit enden kann - also haben wirs sein lassen. Auch wenn meine Mutter danach erstmal fragte ob ich nun ein vorbestrafter Krimineller bin, hat eine Indizierung keine Folgen bis auf die Verkaufsbeschränkung des beanstandeten Titels.

Manchmal wenn ich Zeit habe, nehme ich die alten Seiten, korregiere Zeichenfehler und mache sie bunt, vielleicht gibts ne Neuauflage wenn die Indizierungsfrist abgelaufen ist.

Comicfest

2011-06-27T19:06:00.002+02:00

Jawollja, ich war diesmal zum ersten Mal auf dem Comicfest in München, und im Gegensatz zu meinen Befürchtungen hat es sich gelohnt - irgendwie, defacto hab ich nämlich nicht viel mitbekommen, irgendwie war ich die meiste Zeit platt. So wie jetzt, in meinem Zimmerchen sind gefühlte 40°, die Luft(?) ist zum schneiden und ich siffe vor mich hin...

Das Künstlerhaus ist ein alter Prunkkasten mit viel Stuck und genauso alten Gemälden an den Wänden - seltsam wenn über einer ausgestellten Comicseite ein alter Meister hängt... Eine Riesentreppe führt vom Eingang zum Festsaal mit der (Signier)Bühne. Hier hatte man die ganzen richtigen Verlage reingestellt. Dummerweise ist diese Räumlichkeit höher als breit und nicht besonders groß, so daß die Independent-Verlage in die Clubräume abgeschoben wurden. Keine Ahnung was das für Clubs sind, aber man erreicht sie nur über ein immer enger werdendes Treppenhaus (65 Stufen!), oder einem gut versteckten Klapperlift. Dort oben hat man beim Aufbau folgerichtig ziemlich lange Gesichter gesehen, kaum einer hat angenommen, daß sich Publikum dorthin verirrt, ich hab ja selber auf halber Strecke gedacht ich hab mich verlaufen. Zum Glück wars dann doch nicht so, es kam ordentlich Publikum, jedenfalls Donnerstag und Samstag. Freitag und Sonntag war eher mau.
Comics habe ich kaum gekauft, die meiste Zeit hab ich mit lieben Leuten gebabbelt oder mich mit ner Kippe im Vorhof rumgedrückt. Dito die Ausstellungen, für einen Ortsfremden ohne Pfadfinderqualitäten waren die alle zu verstreut in der großen Stadt plaziert. Soll heißen, ich habe keine außerhalb des Künstlerhauses angesehen (Schande über mich!). München ist einfach zu groß, da zerläuft sich alles, gerade Abends ist es eher Zufall wenn man einem anderen Nerd begegnet... wogegen man in Erlangen genau weiß wo die Leute abhängen und auch sonst alles übersichtlich und leicht zu finden ist.
Trotzdem, uA dank guter Pressearbeit war genug Volk da, und vor allen viele Kollegen die man sonst nie sieht, was will man mehr? Nebenbei hab ich auch die bislang größte Pizza und Schnitzel gefuttert die ich je auf dem Teller hatte, und das bayrische Bier ist eh gut...

hmm... Das liest sich jetzt nicht so spannend, deshalb verweise ich gerne auf die anderen Blogs und Foreneinträge in denen sich der interessierte Nerd tiefergehender informieren kann wies war - Sorry!

Münchner Comicfest

2011-06-21T18:21:00.001+02:00

So, ich pack jetzt mal so langsam mein Kulturtäschchen, Morgen gehts nach München zum Comicfest.
Diese Veranstaltung findet alternierend zum Comic-Salon in Erlangen statt, also wie Dieses zweijährig. Bislang freilich mit längst nicht so großem Zuspruch seitens des Publikums, ich hoffe mal das ändert sich so langsam. Verdient hätte es das Comicfest allemal, es gibt schöne Ausstellungen, massig Verlage und viele Zeichner/innen die ihre Produkte dem kaufkräftigen Publikum präsentieren.
Bis denne!

Die Fratze des Todes

2011-06-14T13:50:00.000+02:00

So heißt der erste Tumba-Band. Mittlerweile sollte er im Handel zu haben sein bw bestellbar, spätestens jedoch zum Münchner Comicfest. Bei mycomics könnt ihr euch ne Leseprobe ansehen.

Tumba ist eine Coproduktion zwischen mir und Stefan Hagenow. Genauer: Er hat sich die Geschichte ausgedacht und die Scribbles gemacht und ich dann den Rest erledigt + Cover.
Tumba ist der Assistent von Kommissar Fröhlich (der bei Gringo seine eigene Serie hat), aber im Gegensatz zu dessen sind seine Fälle eher übernatürlicher Sorte - man könnte auch sagen Tumba bearbeitet die X-Akten.
In seinem ersten Fall gehts um einen Serienmörder der des Nachts holde Maiden meuchelt. Dubios wird das Ganze weil die Morde die Handschrift eines längst verblichenen Killers tragen und der Täter nicht so ganz menschlich zu sein scheint... Hört sich vielleicht wenig intelektuell an, aber als bekennender Fan von B-Filmen liebe ich so Zeug!
Und weil ich weiß das ihr da draussen gerne Detailles sehen wollt, könnt ihr nun die einzelnen Arbeitsschritte einsehen:

Tachikawa School-G

2011-06-09T14:44:00.002+02:00

Auf der ewigen Suche nach dem idealen Zeichenwerkzeug habe ich mich an diesem Stift japanischer Produktion versucht. Erste Ernüchterung: Was nach einer Zeichenfeder aussieht, ist in Wirklichkeit nichts anderes als ein sehr spitze Schreibfeder. Dh, das Ding ist sehr hart und die Strichbreite kann man kaum variieren - mit einem Fineliner bekommt man dasselbe Ergebnis! Na gut, wer superdünne Striche mag der ist mit dem Tachikawa gut bedient, aber das ist nunmal nicht so mein Ding.
Aber immerhin, die Feder ist rund und nicht wie bei den meisten Füllern flach - Zeit für ein Experiment! Ich bin also hin und habe die Originalfeder gegen eine Brause50 Zeichenfeder ausgetauscht. Nach ein paar kleineren Manipulationen ging das auch recht problemlos, und sieheda:

Mit der viel weichern Zeichenfeder läßt sich der Strich nun deutlich variieren!

Aber wie immer lauert der Teufel im Detail. Aus irgendeinem Grund wird bei dem Tachikawa die Tusche nicht über Kanülen unter die Feder geleitet sondern, wie bei Filzern, mit einer Art Docht.

Das Ergebnis: Sobald sich die Feder biegt verliert sie den Kontakt zum Docht und der Farbfluß bricht ab! Eine kleine Manipulation am Docht und auch dieses Problem ist halbwegs gelöst. Aber nun ist ein vermeindlicher Vorteil plötzlich ein Nachteil. Im Tachikawa ist keine Tinte sondern Tusche, die ist zwar deckkräftiger, aber auch "zähflüßiger". Noch dazu, laut Beschreibung, besonders schnell trocknend. Ein fetter Strich benötigt mehr Farbe und da kommt nicht genug nach. Ein weiteres Manko: Der Docht liegt unter der gesamten Feder frei, dort trocknet überall Tusche ein und bildet regelrechte Krusten - kein Wunder, daß sich etliche Kunden beschweren, daß die Stifte recht bald den Geist aufgeben, mit ein bißchen Wasser ist da nicht geholfen. Man kann die Lebensdauer des Tachikawa etwas verlängern indem man die Stifte mit der Spitze nach unten aufbewart und nicht einfach hinlegt, trotzdem mMn eine klassische Fehlkonstruktion. Ein Versuch Tinte zu verwenden führte leider zum fast sofortigen Tod des Stiftes...

Zeichenstifte

2011-06-06T10:17:00.000+02:00

So, meine lieben Padawans, diesmal geht es um Zeichenstifte. Von denen gibt es eine Unmenge und alle haben gewisse Eigenschaften die man kennen sollte wenn man bestimmte Effekte erzielen will. Hier eine kleine Einführung:

Rapido-/Isographen. Sind eigentlich nicht zum Bildchen malen gedacht sondern um Konstruktionszeichnungen zu erstellen. Dank der Metallspitze ist der Strich immer gleich stark, sozusagen genormt wie es die Industrie verlangt.
Die beliebten Fineliner. Ähnlich wie Rapidographen nur mit einer Kunststoffspitze. Mit denen kann man durch Druck eine leichte Variation in der Strichbreite erzielen. Allerdings nur indem sich der Stift mehr oder weniger tief in das Papier gräbt, oder indem sich im Laufe des Gebrauchs die (normalerweise runde) Spitze abschleift und eben spitzer wird.
Zeichenfedern. Die sind sehr flexibel, daher kann man von sehr fein bis Fett zeichnen. Allerdings kommt dann auch eine ordentliche Portion Tusche aufs Papier die ihre Zeit zum trocknen braucht. Gegen den Strich zu zeichnen ist auch nicht optimal, die Feder bleibt leicht hängen.
Kalligraphie Stifte. Der Strichansatz ist immer gleich breit, aber je nachdem wie man den Stift hält kann der Strich stark variiert werden - da brauchts aber viel Übung zu!
Füller. Wegen der harten Schreibfeder kann man den Strich nur wenig ändern. Im Grunde sind die Dinger wie Fineliner für die sie eine gute Alternative sind, allein schon weil sie sich nicht abnutzen und dadurch viel länger halten.
Pinsel - der Klassiker! Von sehr Fein bis richtig Fett haben die Dinger die größte Bandbreite an Strichstärken. Die gibts mit Nylon- oder Echthaarspitzen. Kunststoffpinsel nehmen weniger Tusche auf, sind aber stabiler dh die Pinselspitze bleibt gerade, bei Echthaarpinseln bleibt die Spitze krumm wenn sie feucht ist.
Brush-Pens. Sehr beliebt weil sie Anfangs fast wie echte Pinsel zeichnen + recht günstig sind. Aaaaber die Spitze ist ziemlich schnell abgenudelt...

Die Teile gibt es mit einer Art Schaumstoff-Spitze oder gepressten Fasern (wie Filzstifte). Und gerade weil sie so weich und flexibel sind rubbeln sie sich schnell ab - eine feine Linie ist dann praktisch nicht mehr möglich. Die Stifte mit Fasern fransen noch dazu aus - Hairlines? = Pustekuchen! Man kann sich dann kurzfristig mit einer Rasierklinge behelfen, mit etwas Feinmotorik bekommt man die Stifte wieder spitz - so lange wie was zum abschneiden da ist, danach taugen sie nur noch zum Flächen ausmalen.

Liquid Television

2011-06-03T08:59:00.000+02:00

Lang, lang ists her, daß man sich im TV noch was getraut und experimentiert hat, Liquid Television (USA 1991-'94) war eine dieser Spielwiesen. In DLand wurden die Folgen spätnachts im noch jungen PrivatTV gezeigt, mit dem Ergebnis, daß man es meist verpaßt oder nur zufällig gesehen hat.

Trotzdem, wer zufällig bei Liquid Television gelandet ist, dem blieb es in Erinnerung, das Zeug war zu seltsam um konsumiert+vergessen zu werden. Eine krude Mischung aus Real-, Puppen- und Animationsfilmen. Von den vielen Clips hatten freilich nur Beavis+Butthead und Æon Flux, die dort erstmals gezeigt wurden, bleibenden Erfolg (Naja, gut, Æon Flux wurde mit dem grottigen Realfilm letztlich der Todesstoß versetzt). Für die Comicfans interessant ist, daß dort auch Independentcomics aus dem RAW-Umfeld umgesetzt wurden. P.Bagge wurde dort ins Bild gesetzt und Charles Burns (dessen Dog Boy allerdings kaum einer kapiert hat), ich glaube das würde sich heute keiner mehr trauen.
Es gab wohl mal VHS-Kassetten und DVDs mit Liquid Television, aber die sind längst vergriffen und aus dem Handel verschwunden, dafür findet man auf Youtube diverse Mitschnitte die zu goutieren ich dem experimentierfreudigen Leser hiermit nahelegen möchte.

Vincent Price

2011-05-27T08:54:00.003+02:00

Heute vor hundert Jahren, am 27.5.1911 erblickte Vincent Leonard Price jr. das Licht dieser Welt die er am 25.10.1993 wieder verließ.

Vincent Price ist neben Karloff, Cushing und Lee eine der großen Ikonen des guten, alten Gruselfilms. Allein durch seine Bildpräsenz hat er so manchen, ansonsten nicht weiter bemerkenswerten, Streifen veredelt und blieb selbst in Nebenrollen im Gedächtnis hängen. Wenn Price auf der Bühne erschien wurden alle anderen Darsteller blaß, er hatte einfach ein Charisma das den heutigen Schauspielern leider allzuoft abgeht. In bleibender Erinnerung wird Price wohl durch die Roger Corman Filme bleiben, in denen er meist halb wahnsinnige Exzentiker spielte. Allerdings wäre es falsch ihn nur auf diese Rolle zu reduzieren, Price Bandbreite war wesentlich weiter, oft übersehen wird auch sein humoristisches Talent. Und irgendwie schaffte er es auch als Mörder noch sympathisch zu wirken, zB in Theater des Grauens oder als Dr. Phibes kann man ihm nicht böse sein wenn er die Leute phantasievoll um die Ecke bringt... Kurz: Ich liebe seine Filme und verehre ihn! Aber ehe ich hier unkoordiniert herumschwafel, hier ist sein Wikipedia-Artikel.

Kermits vs. Bunnies

2011-05-15T15:55:00.001+02:00

Das Bild habe ich kürzlich auf meiner Festplatte wiedergefunden, wie so viele Andere nur halbfertig. Tja, und da dachte ich mir "Machs halt fertig, hast eh nix besseres zu tun!" (was so auch wieder nicht stimmt). Wie gesagt, es lag lange auf der Platte rum, daher gibts da ein paar kompositorische Schnitzer die mir im nachhinein echt wehtun - Seis drum, enjoy!

4 Horste

2011-05-14T14:24:00.001+02:00

Passend zum heutigen GCT (Gratiscomictag) nunmehr im Handel zu haben: Horst #4 von Panini! Womit die Abenteuer des libidogestörten Rammlers endlich komplett und in Bunt gesammelt vorliegen.

Der vierte und letzte Band enthält zusätzlich einen Strip und eine Shortstory die nicht in der regulären Reihe vom Schwarzen Turm erschienen sind, und den Abschluß der "Rückfall"-Geschichte, dafür habe ich exklusiv für diesen Band noch ein paar Seiten gezeichnet. Ansonsten liegt der Schwerpunkt diesmal bei den Wrestling Storys über deren Hintergründe man noch einiges im Interview mit Robi erfährt. Und eine meiner Lieblingsgeschichten, "Dunja" ist auch drin... Schöne Sache, greift zu!

25 x Nick

2011-05-09T14:42:00.002+02:00

Wie schonmal erwähnt zeichne ich seit Anfang letzten Jahre Nick - Pionier des Weltalls, und nachdem nunmehr die #25 erschienen ist mal mehr darüber.
Erdacht und gezeichnet wurde die Serie seinerzeit von Hansrudi Wäscher - und lange vor meiner Geburt auch wieder eingestellt. Nun war Nick aber so beliebt, daß einige Fans schon vor Jahren beschlossen die Serie weiterzuführen, mit verschiedenen Zeichnern von denen ich momentan der Aktuelle bin.

Nachdem ich gefragt wurde ob ich den Job übernehme habe ich erstmal abgelehnt. Ich wollte mich nicht schon wieder an eine Serie binden und von Comics hatte ich eh die Schnauze voll. Nuja, aber dann hat mich Freund Hagenow doch überredet - das muß man sich ein bißchen wie bei "Der Pate" vorstellen, Ich mache dir ein Angebot das du nicht ablehnen kannst... Trotzdem, wäre Nick nicht die einzige Wäscher-Serie gewesen die ich nicht nur kannte sondern mich auch reizte, wäre es bei einem "Nein!" geblieben.
Anfangs hieß es noch ich soll Wäschers Zeichenstil kopieren, was ich auch für eine gute Idee hielt - bis sich herausstellte, daß sie das eben nicht war. Das es gehörig Gemecker bei den Lesern geben würde war mir schon vorher klar, nicht aber daß die eher meinen Stil wollten (welcher auch immer). Seitdem zeichne ich nur an Wäscher angelehnt, dh ich übernehme einige seiner stilistischen Eigenheiten ohne ihn zu kopieren. Einige sagen nun Hey! Der Kerl könnte doch viel besser zeichnen! Nu, zum Einen ist Gut oder Schlecht bei Zeichnungen sehr Relativ, und zum Anderen stehe ich vor demselben Dilemma wie Wäscher selbst seinerzeit. Alle zwei Monate drei Hefte, um dieses Pensum zu schaffen bleibt einem garnichts anderes übrig als Fünfe mal gerade sein zu lassen sonst wird man nie fertig - und Hallo! Altmeister Wäscher hat turbomässig noch weit mehr geschafft! Zum Glück bekomme ich die Scripte mit den Texten und exakte Vorgaben für die Bilder, so daß ich mich nicht auch noch darum kümmern muß. Am Rechner mache ich noch Korrekturen, Lettering und Druckvorbereitung - et voila!
Um sich ein Bild zu machen: 25 Hefte a 32 Seiten + Cover = 800 Seiten. Wenn man nun drei Streifen für eine normale Seite nimmt sind das bislang ca 266 Seiten - oder etwa fünf reguläre Alben, eines im Quartal, für deutsche Verhältnisse ziemlich viel, S/W zwar, aber trotzdem. Gerade mache ich #26 - 28 fertig, und bis #31 habe ich die Scripte vorliegen ...

5 Fragen

2011-05-01T12:09:00.001+02:00

Alles neu macht der Mai! (*lol*-schön wärs!)

Für unclesally's habe ich fünf Fragen, mehr oder weniger eloquent, beantwortet...

Mails+Karten

2011-04-29T09:59:00.002+02:00

Ich habe ja den Verdacht, daß Mails auch nicht zuverlässiger als analoge Briefe sind was die Zustellung angeht. Erst kürzlich hat sich meine Schwester beschwert das ich auf Mails nicht antworte, hatte ich aber, auch weil ich es unhöflich finde Mails (eventuell mit Fragen) einfach stillschweigend liegenzulassen. Zwar landen auch viele Mails in Spamfiltern obwohl sie kein Spam sind, deswegen schau ich da regelmässig rein, aber etliches kommt erst garnicht an. ZB neulich Daten die ich an eine Kundin geschickt habe, die sind definitiv verschütt gegangen. Weil aber auch viele Leute nicht Bescheid geben ob ihr Material angekommen ist, hab ich das erst gemerkt als die drängende Frage kam wo die Daten bleiben. An dem Punkt mal ganz allgemein: Rückmeldungen sind nicht nur nett sondern auch sinnvoll, sowas wie "Alles OK!" reicht ja um nicht in der Luft zu hängen. Und falls irgendjemand eine Reaktion von mir vermissen sollte, ich antworte eigentlich immer, kann sein, daß dann die entsprechende Mail im Net verloren gegangen ist...

Sicher nicht unbemerkt geblieben ist die Weltkarte unter dem Blog der Besucher anzeigt. Freilich längst nicht alle, die interne Statistik in Blogspot zählt deutlich mehr bw andere Zugriffe (zB aus China) auf. Aber ich sehe mir die kleinen Sternchen gerne an (insb die in Ländern wo ich die Stadtnamen garnicht aussprechen kann), irgendwie hat man da das Gefühl nicht nur mit einem anonymen Internetz sondern echten Menschen zu tun zu haben. Bei manchen hab ich auch eine Vermutung wer da vor dem Computer saß, idR aber keine Ahnung. Drollig/dubios war kürzlich das hier:

Sollte mir etwas entgangen sein, haben Brasilien und DLand fusioniert? Wurde der Zuckerhut in den Taunus verlegt? Ist dieses Städtchen so schön das man sich umbenannt hat? Oder spinnt einfach nur das Programm?
Seltsam, aber so stand es geschrieben...

Twin Peaks

2011-04-21T12:07:00.002+02:00

Weil es gerade wieder auf ARTE gezeigt wird (Dienstags).

Die TV-Serie Anfang der 90er von David Lynch, und im Gegensatz zu seinen meisten Werken versteht man hier auch worum es geht. Der dazugehörige Kinofilm (Prequel der Serie) Fire walk with me ist dagegen wieder eher verschwurbelt.
Eine gemütliche Kleinstadt an der Grenze zu Kanada, voller skurriler Typen die fast alle eine Leiche im Keller haben und nichts so ist wie es scheint (die Eulen!). Ein esoterisch angehauchter, begeisterungsfähiger FBI-Agent der einen Mord aufklären soll (Kyle MacLachlan der jetzt sein Leben bei den Desperate Housewives im Rollstuhl fristet), seltsame Rätsel, Andeutungen, Verwicklungen überall... das kann man garnicht alles aufzählen so komplex und verwirrend ist die Handlung. Noch dazu ist die Serie sehr schön ästhetisch gefilmt, ein irritierender Kontrast zu den gezeigten Boshaftigkeiten. Twin Peaks war nicht nur ein TV-Knaller sondern auch Stilbildend, ich zumindest kann es mir immer wieder ansehen. Schon bei der Titelmelodie bin ich wieder mit Lucy, Hawk, Leo, Audrey, Albert und wie sie alle heißen vertraut - Jep, Twin Peaks war schon prägend.
Freilich, die letzte Staffel kann man sich leider fast sparen, da war nicht mehr Lynch sondern seine Hiwis am Werk, das Ganze hat auch keinen richtigen Abschluß und hört einfach mittendrin auf.

Trotzdem, wers noch nicht kennt (könnte ja bei den Jüngeren der Fall sein), mal Dienstagabend reinschauen! - Oder die DVDs holen.

Chimäre

2011-04-14T16:31:00.002+02:00

Uuund noch ein schnelles Bildchen...

HmJa, da könnte man noch einiges dran machen, aber da bin ich zu müde für...

Irrweg

2011-04-11T10:09:00.002+02:00

Das habe ich Gestern gepinselt. Nur so, weil mir danach war...

Werthers Leichen

2011-04-09T10:00:00.000+02:00

Bw: Die Leichen des jungen Werther von Susanne Picard. Justement erschienen bei Panini und wiedermal bin ich fürs Cover verantwortlich.
Wie der Durchschnittsbildungsbürger wahrscheinlich erkennt diente Goethes "Werther" als Inspirationsquelle, sowas nennt man heutzutage Mash-Up. Freilich, im Gegensatz zum Original (Hab ich nie gelesen aber mir sagen lassen, daß es extremst langweilig ist) ist dieser Werther lustig und mit Zombies. Der olle Goethe dürfte im Grab rotieren oder, wenn er Spaß versteht, darüber lachen, für verbissene Literaten allerdings ist dieses Buch ein Sakrileg. Das Ganze ist auch wie der echte Werther als Briefroman geschrieben, dh keine Prosa sondern man liest die Briefe die der Titelheld an einen Freund schreibt (wie in Stokers "Dracula"). Zusammen mit dem an Goethes Sprache angelehnten Schreibstil (den Frau Picard gut getroffen hat) zuerst etwas gewöhnungsbedürftig. Es geht auch nicht gleich rund, schließlich wird die Geschichte aus Werthers Sicht erzählt, und dieser weinerliche, sich selbst überschätzende, selbstbemitleidende Typ kapiert erstmal garnichts weil er nur an sich und seinen Unterleib denkt ...

Wie schon bei der Sissi haben wir uns auch hier entschloßen ein schon vorhandenes Bild zu überarbeiten. Diesmal freilich war es um einiges schwieriger weil die Qualität der Vorlage unter aller Sau und nicht druckfähig ist. Letztlich blieb mir nichts anderes übrig als das ganze Teil praktisch neu zu (über)malen. Ua weil das Ergebnis dann doch etwas explizit wurde ist auf dem Cover (s.o.) nur ein Ausschnitt zu sehen (erinnert sich jemand an meinen Eintrag über Titelbilder? Panini ist die Ausnahme!). Im Innenteil ist es nochmal komplett aber nur in S/W zu sehen...

... womit ich auch schon bei den Innenillustrationen wäre die freundlicherweise dem Werther gegönnt wurden, die habe ich nämlich auch gepinselt - in der Werbung werden die freilich nicht erwähnt, deswegen sage ichs hier nochmal extra. Obwohl Illus ein Buch deutlich aufwerten gibt es sie mittlerweile ausserhalb der Kinderbuchsparte nicht mehr allzu häufig.

Wer Spaß versteht und mal etwas anderes lesen möchte kann hier ruhig zuschlagen. Aber diejenigen die Goethe für eine Art Gott halten (sowas gibts) sollten angesichts dieser Ketzerei einen Bogen drumrum machen ehe sie an ihrem Geifer ersticken.

Ron Jeremy

2011-04-07T16:52:00.001+02:00

- Ein Mann und viertausend Frauen (2007, Schwarzkopf&Schwarzkopf)
Nein, mit dem Buch habe ich nun wirklich nichts zu tun, aber ich wollte hier auch mal was anderes als die üblichen Schundhefterl vorstellen: Ein richtiges Buch, ohne viele bunte Bilder aber dafür ganz doll viel Text - so richtig zum lesen!
Wem der Titelheld nichts sagt, der hat sich nie auch nur oberflächlich mit Pornos beschäftigt (kein Vorwurf, sowas solls geben), alle anderen dürften fett grinsen. Der gute Ron hat in über 1700 Pornos mitgemacht, bei etlichen Regie geführt und hatte auch in "normalen" Filmen ein paar Nebenrollen zB in Der blutige Pfad Gottes (Wer den nicht kennt, unbedingt angucken!)

Hier nun erzählt Jeremy die Geschichte seines Lebens und plaudert aus dem Nähkästchen. Also wie er zum Pornobiz gekommen ist, was er sich dabei gedacht hat, was bei den Dreharbeiten so passiert ist und wie sich das Geschäft im Laufe der Zeit verändert hat. Auch wie er immer wieder versucht hat sich in Mainstreamfilmen und als Comedian zu etablieren, und das Ganze gespickt mit Anekdoten über Polizisten, Promis, dem TV und natürlich Sex, Sex, Sex!
Und jetzt mal Stop! Das Buch ist nichts zum sich aufzugeilen, sicher ist es deftig (und zT werden Sachen beschrieben die ich gar nicht wissen wollte), aber der Mann lebt in, mit & von Pornos, klar das der kein Problem hat Klartext zu reden und das auch unverblümt+direkt tut. Allerdings voller Humor und Augenzwinkernd - ich habe mich köstlich amüsiert und mehr gelacht als bei mancher Komödie. Freilich kann das auch an dem Ghostwriter liegen, das was Jeremy selber im Buch als lustig bezeichnet finde ich jetzt eher grenzwertig. Positiv fällt auch auf das keinem ans Bein gepinkelt wird, wenn überhaupt, dann macht sich Ron über sich selber lustig, und bei allem Exhibitionismus gibt es auch Dinge die ihm selber peinlich sind und nicht ausgespart werden.
Eine Seltsamkeit ist allerdings dabei, Jeremy klammert praktisch alle Schattenseiten der Pornoindustrie aus, er deutet sie höchstens mal an, insgesamt hat man eher den Eindruck daß das ein fröhlicher Swingerclub voller Kumpels ist. Und es fällt auch auf wie verbissen Jeremy versucht ausserhalb der Pornoszene Aufmerksamkeit und Anerkennung zu finden und doch immer auf sein Gemächt reduziert wird.
Wie auch immer, wer nicht allzu prüde ist der ist mit diesem Lesestoff gut beraten, eine glatte Empfehlung von mir!
Das ich beim lesen des öfteren an Horst gedacht habe liegt wohl auch auf der Hand, da gibt es etliche Ähnlichkeiten...

Mädchen ...

2011-04-03T13:09:00.000+02:00

... und andere komische Dinge, von Michael Birbaek erschienen bei Baumhaus, illustriert von Frank Plein.

Fast hätte ich vergessen dieses Buch zu erwähnen, aber ich sollte es wohl doch, denn ebenfalls vergessen wurde meine Mitwirkung bei der Gestaltung dieses Werkes kundig zu machen (so langsam sollte ich das gewohnt sein). Anders gesagt: Ich hab das Cover nach einer Vorzeichnung des Illustrators gepinselt!
Und ja, das war ne launige Sache, mal was anderes als was man von mir zu sehen gewohnt ist - ich mag ja Abwechslung, immer dasselbe da kann man gleich ans Fließband.
Zum Buch selber kann ich leider nix sagen, ich kenne es nicht bw habs noch nicht in den Händen gehabt. Aber soll ganz lustig sein, eigentlich ein Kinderbuch aber auch für die reifere Generation zum Amusement geeignet. Einfach mal in den Klappentext schauen.

Die Wahrheit über Fukushima

2011-03-29T16:21:00.002+02:00

Und wieder schlägt der kleine, investigative Journaillist in mir zu. Hier sind die unzensierten Bilder aus Fukushima. Die Qualität ist Scheiße, aber so ist das nun mal bei Videostandbildern:

Skandalöserweise ist das AKW nicht Monstersicher gebaut worden, und das obwohl jeder weiss, daß es in Japan von den Viechern nur so wimmelt. Vermutlich wurde Godzilla (wie üblich) von dem Erdbeben aufgeweckt und an Land gelockt wo er nach Altväter Sitte+Brauch wiedermal alles zertrampelte was ihm vor die breiten Füße kam - kennt man ja. Aber keine Sorge, die Power Rangers, Sailor Moon und irgendwelche Mechas werden es schon richten.

Wie man auf dieser Nahaufnahme sieht war der alte Wüterich stinksauer - Naja, wer ist das nicht wenn man überraschend aufgeweckt wird...

Natürlich wurden diese Bilder bisher von der Solarstrom-Lobby unterdrückt um ihre hahnebüchene These von der "unbeherrschbaren Atomkraft" zu untermauern. Bei der leicht beeinflußbaren Bevölkerung DLands hatten sie damit auch Erfolg, hier wurde der unliebsame Konkurrent praktisch über Nacht eliminiert. Aber nicht mit mir! Hierzulande ist noch nie sowas wie Godzilla durch die Gegend gehottet, höchstens mal ein Wolpertinger und die tun ja nun wirklich keinem weh.

Deshalb - Sag Ja zum A! Damit die gute, alte Glühbirne nicht ausgeht!

10 Jahre Zuckerfisch

2011-03-21T12:11:00.003+01:00

Fast hätte ichs nicht mitbekommen (mir sagt ja keiner was!), aber weil ich regelmässig die Strips lese ist es mir dann doch nicht entgangen: Zuckerfisch der geschätzten Kollegin Nomi feiert sein 10jähriges Jubiläum. Die ganz allerliebsten Bildergeschichten aus dem mehroderweniger wahren Leben, findet man wöchentlich in der Stuttgarter Zeitung undoder in den Sammelbänden des Zwerchfell Verlages, und sind beinahe sowas wie die Lindenstraße der Comicophilen. In wenig anderen Comics kann man die Höhen+Tiefen, wechselnde Frisuren und Familienleben, schwule Hasen, Zeitaktuelles etc miterleben. Die meisten Autoren beschränken sich in Comics auf einen Status Quo, was in Zuckerfisch nunmal nicht der Fall ist und den Strips dadurch eine Lebendigkeit beschert die man anderswo vermisst. Ach, lest es doch selber (so das noch nicht der Fall ist)!

Nun könnte ich als Huldigung auch nen Comic über die vielfältigen Talente von Frau Fearn machen und/oder dem Strip selbst - aaaber das macht ja jeder.
Also spendiere ich den exklusiven, limitierten, feinstconchierten Zuckerfisch-Brotaufstrich!

Mit lecker Zucker+Schoki, 32% Hering, 7% Sardelle und extraviel Vitamin D (kann Spuren von Hase enthalten). Nicht geeignet für phantasielose Realitätsfanatiker und Homophobe!

Knut ist tot!

2011-03-20T18:46:00.007+01:00

Aufstände, Bürgerkrieg, Tsunamis, Erdbeben, Claudia Roth, Kernschmelzen und nun das - Knut ist tot! Die Katastrophen nehmen kein Ende, könnten die ollen Mayas doch Recht gehabt haben, daß 2012 die Welt untergeht?
Knut, 5.12.2006 - 19.3.2011

Wir alle erinnern uns an das kleine, weisse, von der Mama verstoßene Knuddeleisbärchen das die Herzen der ganzen Webgemeinde rührte, und den Berliner Zoo zum Nabel der Knuffelwelt machte. Doch wie meist endete die Karriere auch dieses Kinderstars mit der Pupertät.

Knut wurde launisch und auch der Süß-Faktor wurde langsam ranzig, irgendwie hatte kaum noch jemand Lust den nicht mehr ganz so kleinen Wuschelbär in den Arm zu nehmen.

Der Versuch den verblassenden Ruhm mit einem Double zu neuem Glanz zu verhelfen scheiterte kläglich. Letztlich trat Knut in die traurigen Fußstapfen der meisten Kinderstars wie Macaulay Culkin, Butch Patrick, Steve Urkel etc... er wurde vergessen, die Fotographen blieben aus, die Presse wandte sich neuen, unverbrauchten Sternchen zu.

Knuts Versuche wieder im Rampenlicht Fuß zu fassen scheiterten, dubiose Freunde nutzten ihn aus und zwielichte Berater brachten ihn um die letzte Sardine. Knut kam nicht damit zurecht kein Star mehr zu sein, er ließ sich gehen, stürzte sich in amouröse Abenteuer und machte nur noch durch Skandale Schlagzeilen in der Boulevardpresse. Man munkelte von Freßexzessen und Lebertranabhängigkeit. Für ein Comeback war eine Entziehungskur und ein Auftritt im Dschungelcamp geplant, aber die Folgen eines Lebens auf der Überholspur kam dem zuvor. Knut hat am Samstag seinen letzten Hering gefuttert...

Nun kullern heiße Kindertränen über rosige Wangen - und sind wir nicht alle ein wenig daran Schuld?

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Nachtrag!

Angesichts der in den Kommentaren geäußerten Vermutungen hab ich nochmal recherchiert und fand dieses schockierende Foto das ein ungenannt bleiben wollender Tourist zur fraglichen Zeit aufnahm:

Nun dürfte klar sein wer die dunkle Macht, die MiB sind welche die Weltherrschaft anstreben. Knut wußte etwas das nicht an die Öffentlichkeit geraten durfte und skrupellos nutzten die die in den Schatten hausen sein geschwächtes, vom Leben enttäuschtes Herz aus um einen unliebsamen Mitwisser zu beseitigen, ehe der etwas ausplaudern konnte!

Graf Zaroff

2011-03-18T17:05:00.001+01:00

- Genie des Bösen (USA, 1932)
Warum der Film "Genie des Bösen" heißt weiß ich auch nicht, der Originaltitel The Most Dangerous Game ist da deutlich treffender. Der Streifen ist nur selten und wenn dann zu nachtschlafender Zeit im TV zu sehen - ein Schicksal den er mit anderen S/W-Filmen teilt. Sehr Schade, auf die Weise verschwinden einige der besten Filme aus dem Gedächtnis der Zuschauer.

Die Handlung: Eine Jacht läuft Nachts auf den Klippen eine Südseeinsel auf und säuft mit Mann+Maus ab, nur ein Passagier kann sich auf das Eiland retten. Dort residiert in einer alten Festung der russische Graf Zaroff (Leslie Banks in seiner wohl besten Rolle) mit ein paar sinistren Lakaien. Zufällig ist justement noch ein ebenfalls schiffbrüchiges Geschwisterpaar anwesend und alle werden von dem Graf zuvorkommend aufgenommen. Es stellt sich heraus, daß Zaroff ein fanatischer Waidmann ist und in der Jagd Sinn und Quell des Lebens, der Liebe und Sinn seines Daseins sieht. Nicht jedermanns Sache, aber OK. Das Problem für seine Gäste ist lediglich, der gute Graf hat sich auf das gefährlichste Wild spezialisiert, dem Mensch. Mit falschen Positionslichtern läßt er Schiffe an seiner Insel stranden und macht dann mit Pfeil und Bogen Jagd auf die Überlebenden. Wer ihm einen Tag lang entkommen kann, dem verspricht er die Freiheit... - Und los geht die kurzweilige Hatz!
Kommt einem bekannt vor, und tatsächlich gibt es eine ganze Reihe von Remakes und Filmen mit ähnlicher Story. So gesehen hat Graf Zaroff ein ganzes Subgenre begründet.
Graf Zaroff wurde vom fast selben Team, Darstellern und Sets wie King Kong gedreht und ist wie der ein Klassiker. Allerdings wurde Zaroff hierzulande eher unterschlagen und erst 1976 synchronisiert, was für eine Ausstrahlung nicht gerade hilfreich ist. Mittlerweile gibt es aber eine schöne DVD in der Ray Harryhausen-Edition die die Originalversion und eine colorierte Fassung enthält, und natürlich die deutsche Synchro. Muß man extra sagen weil die DVD unter dem Originaltitel The Most Dangerous Game im Handel ist und daher leicht übersehen werden kann.
Freilich komm ich nicht drumrum festzustellen das die Colorierung nicht ganz so gelungen ist wie zB bei She aus der gleichen Reihe. Aber macht ja nix weil beide, digital gepimpte, Versionen auf der Scheibe sind. Für Leute die auch ältere Filme ohne Computereffekte+Knallbunt+Explosionen ohne Ende zu schätzen wissen eine absolute Kaufempfehlung.

Pinguine

2011-03-08T17:59:00.006+01:00

Weil es sonst keiner tut (denn die Welt ist schlecht und wir alle sind aufgerufen, nicht zuletzt zum eigenen Nutzen, etwas daran zu ändern) wollte ich nur mal kurz darauf hinweisen das es, wie ich an den Zugriffszahlen (welche in den Statistiken einzusehen sind) zu erkennen glaube, von der einheimischen Öffentlichkeit und weltweiten Webleserschaft weitgehend unbemerkt bleibt, ich auf einem anderen Blog, denn ich betreibe nicht nur Eine dieser Mitteilungsplattformen, für lau und ohne lästigen, bisweilen auch ungewolltem, Mitgliedschaftszwang, auch Strips mit Pinguinen ins Net stelle (einmal wöchentlich am Dienstag), welche dort auf nämlichen Blog, in Farbe und Bunt, zum eigenen und, in aller Bescheidenheit, auch mir wohlgefälligen Vergnügen goutiert werden können.
Das war ein sogenannter Bandwurmsatz der in jedem Schüleraufsatz rot angestrichen werden würde, hier an dieser Stelle aber als Beleg meiner schriftlichen Eloquenz angesehen werden darf. Alter Angeber! Schnauze!!!
Jaaa! Ich brauche mich da nicht zu wundern, schließlich unternehme ich nichts um es bekannter zu machen und ins Profil bw die Blogs die dort auftauchen klickt auch kaum einer. Anderseits auch etwas seltsam weil von allen meinen Einträgen "150 Pinguine" der von Google meistverwiesene und damit aufgerufene Beitrag ist. Deshalb: Lest mehr+öfter Pinguin-Strips! <--- Da drauf klicken!

Und nochmal Ja! Das ist ein Lückenfüllereintrag. Obwohl ich alle Termine letzten Monat einhalten konnte sitzen mir immer noch ein paar der lästigen Gesellen im Nacken.

Sorgsam überarbeitet

2011-02-25T18:54:00.003+01:00

Der gute alte Dämonenkiller (1973-'77), nach wie vor meine liebste Romanheft Serie (Ignoranten würden Schundheftchen sagen). Er fand damals sein Ende als die BPjS meinte die sensible ~~deutsche~~ Jugend schützen zu müßen und die Serie dauerindizierte, folgerichtig wurde der Dämonenkiller vom Verlag auch eingestellt.
Was habe ich mich gefreut als 1983 die Hefte als Zweitauflage neu erschienen sind! Bedenklich fand ich lediglich den Hinweis "Sorgsam überarbeitet". Prompt habe ich einen Leserbrief an die Redaktion geschrieben (Damals machte man das noch von Hand auf Papier und frankierten Umschlag), und meine Hoffnung kund getan, daß man die Romane nicht mit der Zensurkeule kastriert. Und tatsächlich kam eine Antwort in der mir versichert wurde das dem nicht der Fall wäre - HA! Von wegen!
Die hatten dermaßen Bammel das die Jugendschützer mit ihrer bigott/weltfremden Blümchenmoral zuschlagen, daß ganze Passagen aus den Texten gestrichen wurden. Praktisch alles was blutig, grausig oder sonstwie als rüde empfunden werden konnte fiel weg - Hallo! Der Dämonenkiller war eine Horror-Serie! Keine Schauergeschichten für kleine Mädchen sondern durchaus splattriger Grusel für Jungs.

Und weil man schon dabei war, hat man auch noch die Titelbilder zensiert (so sie nicht gleich durch Neue ersetzt wurden). Hier zB wurden die Menschenköpfe a) durch Monsterschädel ersetzt und b) ganz einfach mitsamt der Hand übermalt. Offensichtlich konnte man in den 80ern nicht mehr das zeigen woran sich in den 70ern nur verknöcherte Moralisten gestört haben. Und es ist noch schlimmer geworden! Heutzutage könnte man in den Verlagen nicht mal mehr das zensierte Cover unterbringen, Monster werden nur noch in Games geduldet aber nicht im Buchhandel.
Gar nicht wahr?! Neulich hat man mir gesagt, die Buchhändler entscheiden was in die Regale kommt und das wären nunmal hauptsächlich Frauen, und die wollen keine garstgen Monster. Nu, das fand ich übertrieben, bin in nen Buchladen und habe mir die Cover angesehen - und tatsächlich, da war nichts was mich angesprochen hätte ein Buch aus dem Regal zu nehmen, nur eine Einöde aus dekorativen Bildchen und Cover mit schönen Menschen die einen, mit mehr oder weniger melancholisch umflorten Blick, anstarren. Da braucht sich doch keiner zu wundern, daß Lesen mittlerweile eine hauptsächlich weibliche Kompetenz ist. Welcher Kerl kauft schon ein Buch mit einem schmachtenden, schwulen Männermodel drauf ? Wenn schon, dann ein brachial verschwitzter Barbar der in bester Frazetta-Manier Monster abmetzelt - sowas würde meine niederen Leseinstinkte ansprechen, da weiß ich doch was Sache ist. Im Durchschnittskerl steckt letztlich und im Wesentlichen ein Neandertaler und kein Waldörfler, das sollte man nicht vergessen.
So gesehen machen es die Gameproduzenten richtig, die haben noch nennenswert männliche Kundschaft während sie den Buchverlagen wegbleibt. Man kann potentielle Interessenten auch vergraulen...

Ähhh... OK, "sorgsam Überarbeitet"... Wenn ich sowas lese bekomme ich eine Krise, es bedeutet nichts anderes als das irgendjemand nach Gutdünken Texte verändert. Man kann es zähneknirschend schlucken wenn, wie bei den Perry Rhodan Silberbänden logische Fehler korregiert und überflüssige Teile (sprich Lückenfüller) entfernt werden - wobei das Zweite auch Ansichtssache ist. Mmn ärgerlich ist wenn nach P-C bearbeitet wird, der Held darf nicht mehr rauchen, ethnische Merkmale fallen weg etc. Sowas wird gerne bei Neuauflagen älterer Bücher und Romane gemacht, dem politisch-korrekten Zeitgeist angepaßt (wer auch immer bestimmt was das ist). Aber leider auch nichts Neues, nahezu alle klassischen Jugendbücher von Robinson Crusoe bis Moby Dick wurden bis zur Unkenntlichkeit für Kinder überarbeitet. Oder hätte hier jemand gewußt, daß Robinson Sklavenhändler war und Moby Dick im Original ein unglaublich zähes, eher philosophisches Werk ist?
Und so richtig daneben ist es wenn Romane "modernisiert" werden. Da haben die Akteure plötzlich Handys statt Telefonzellen, Computer statt Karteikarten usw... Hört sich erstmal nicht so tragisch an, aber weitergedacht stellt man fest, daß dann fast nichts mehr so bleiben kann wie im Originaltext, in den letzten 30 Jahren hat sich die Welt eklatant verändert. Und abgesehen davon, Storys die seinerzeit funktionierten würde man Heute gar nicht mehr schreiben. Man vergleiche nur mal die Edgar Wallace- mit den Bourne- oder Stieg Larsson-Filmen. Das geht einfach nicht! Besser man läßt die Texte wie sie sind, anachronistisch und altmodisch, dann haben sie wenigstens noch nostalgischen Charme - man bringt einen Ford-T auch nicht auf den modernsten technischen Stand, das wäre ein Widerspruch in sich!

Das war: "Das Wort zum Wochenende" vom Laienprediger Geier

Sissi als Vampirjägerin

2011-02-15T09:33:00.002+01:00

Druckfrisch bei Panini (Jep! Die drucken nicht nur Comics!): Sissi - Die Vampirjägerin von Claudia Kern.
Für puristische Sissi-Fans dürfte der Roman ein Sakrileg an ihrer Ikone darstellen - ich find's lustig! Allein bei dem Satz "Und wieder röhrte in der Ferne ein Hirsch." anstatt der üblichen Erotikszene, habe ich mich beömmelt vor Lachen. Dabei ist die Story keineswegs nur spaßige Comedy, im Gegenteil, da gehts auch gut zur Sache, nur eben mit einer ordentlichen Portion Humor. Mal was anderes als diese unsäglichen Vampirschmonzetten die immer noch die Buchregale überfluten.

Abgesehen davon, daß das Buch durchaus unterhaltsam ist, vermelde ich sein Erscheinen auch deswegen weil ich das Cover gemacht habe. Allerdings liegt es mir fern mich mit fremden Federn zu schmücken. Wegen dem Wiedererkennungswert haben wir uns entschieden das bekannteste Sissi-Portrait (von Franz Winterhalter) zu überarbeiten bw neu zum Roman passend zu interpretieren

Fälschung und Original, finde die zehn Unterschiede!

Deadlines

2011-02-10T10:09:00.001+01:00

Zuviel Arbeit in zuwenig Tagen mit zuwenig Stunden - das sind Deadlines. Und manchmal scheint das "tot" in dem Wort äußerst passend!

Der Januar war im Großen&Ganzen eher geruhsam, aber der Februar jetzt, der hats in sich... Zum Glück habe ich keine Familie die Zeit beansprucht, soziale Kontakte werden eh völlig überschätzt und wer braucht schon Freizeit?! 8stunden-Arbeitstage mit freien Wochenden ist was für Warmduscher! Hätte Nietzsche das Wort Deadline schon gekannt, es wäre sein Lieblingsbegriff gewesen - oder so ähnlich...

Und jetzt sollte ich endlich aus dem Netz und was arbeiten!

WormWorld-FanArt

2011-01-28T15:44:00.012+01:00

Na? Habt ihr auch alle schön brav das hier gelesen? Wenn nicht - sofort nachholen!
Und weil mir das so gut gefallen hat, habe ich mich (auch wenn ich eigentlich gar nicht die Zeit dazu habe) mal an einer sogenannten Fanart versucht, so richtig zum scrollen und so...

Seltsam, das wird gar nicht in der Größe angezeigt wie ich will, das sollte eigentlich 250dpi breit sein und keine läppische 99...

Ach so, kapiert! Die Größe schluckt der Blog nicht, das geht nur in Portionen, jetzt hab ichs doch noch so hinbekommen wie ich will. Nein, Mist! In Firefox sind die Segmente getrennt, aber mit dem IE ist das Bild durchgehend zu sehen. Tücken der Technik!...

Das Original wäre jetzt (für die Detailnerds) mit 300dpi auf 8 x 171cm angewachsen.

Tumba #1

2011-01-23T12:26:00.001+01:00

Diesmal eine kleine Vorschau auf das was kommen wird. Voraussichtlich zum Münchner Comicfest ist beim Gringo Verlag der erste Tumba-Band geplant, 53 Seiten in SchwarzGrauWeiß.

Story+Pencils stammen von Stephan Hagenow und ich habe das Ganze dann ins Bild gesetzt.

Tumba ist, wie Insider wissen, der Assi von Kommissar Fröhlich (gibts auch bei Gringo). Die Figur gabs freilich schon vorher in Piccolos und Kurzgeschichten, Und nun bekommt er eine eigene Serie. Im Gegensatz zu Fröhlich sind Tumbas Abenteuer aber meist im Übernatürlichen angesiedelt, Mit Monstern, Aliens etc... im TV nennt man sowas wohl Mystery.

Der erste Band ist noch ziemlich Bodenständig, hier treibt ein entstellter Frauenmörder sein grauses Unwesen. Die Polizei hat keinen Plan, eine Psychologin nervt und Verdächtige gibts etliche. Messer, Handschuhe, skurrile Typen, nächtliche Morde... wem das bekannt vorkommt - Richtig! Filmfreak Hagenow hat sich hier von den Giallos inspirieren lassen, ein Krimigenre aus Italien in dem sich idR psychopathische Serienmörder durch die (weibliche) Besetzung metzeln. Wer auf sowas steht, vormerken!

Panne!

2011-01-15T12:12:00.002+01:00

War ja klar! Und ich hatte mich noch ein paar Minuten vorher über ein unfallfreies Jahr gefreut...

Arbeitsplatz

2011-01-11T15:57:00.002+01:00

Eigentlich "Meine Arbeitsplätze"...
Vorhin sehe ich, daß der rührige Wittek dazu auffordert mal Bilder von Zeichnerarbeitsplätzen zu posten + mit guten Beispiel voran geht. Nun, da befriedige ich den kollegialen Voyeurismus doch gerne.

Zuerst meinen frugalen, digitalen Arbeitsplatz. Den habe ich in einer Nische unterm Dach und besteht eigentlich nur aus dem PC, dem Wacom und Papierstapel in wechselnden Höhen und Unordnungszuständen. Nicht zu sehen: der Drucker auf der linken Seite. Das die Tastatur und das Tablett so schief liegen liegt daran, daß ich idR die Füße beim Drucker oben auf dem Tisch habe und somit schräg vor dem ganzen Gerödel sitze.

Und hier wird analog, also richtig mit Papier+Stiften gezeichnet - manche würden diesen Bereich auch als Wohnzimmer bezeichnen. Rings um den Stuhl ist alles was ich zur Arbeit brauche bequem in Griffweite arrangiert, inklusive Fernbedienungen + Knabberzeug, gegenüber ist nämlich der Fernseher. Der wird angemacht, Füße (wiedermal) auf den Tisch, Zeichenbrett auf den Schoß und los gehts mit der hehren Kunst.

Seltsam, aber so kann ich arbeiten...

Die Forke des Todes

2011-01-11T11:23:00.002+01:00

The Prowler 1981, Joseph Zito

Ein Streifen der wiedermal beweist, daß Schulabschlußfeiern für amerikanische Teenies ungefähr so riskant sind wie ohne Fallschirm aus einem fliegenden Flugzeug zu springen. Anders gesagt, The Prowler ist ein traditioneller Slasher.
Das Ganze fängt nach dem zweiten Weltkrieg an, ein Kriegsheimkehrer killt die Göre die ihn hat sitzen lassen samt neuen Freund mit einer Mistgabel (Warum zum Henker benutzt ein Ex-Soldat ne Forke?). Das ist mit den ganzen Kostümen erstaunlich aufwendig gemacht, aber die Frisuren sind deutlich zu zottelig für die damalige Zeit. Jedenfalls findet der Ball danach nicht mehr statt, erst 30 Jahre später wieder und dann kommt was kommen muß - der Killer taucht wieder auf und metzelt sich durch die Feiernden!
Nicht gerade originell, die Handlung folgt streng den Regeln für Slasher-Filme, aber recht ordentlich gemacht - wenn man das Genre mag. Freilich gibts in der Handlung etliche logische Schnitzer, dh da tauchen Figuren auf die völlig unmotiviert handeln, man hat keine Ahnung woher die jetzt kommen und warum sie tun was sie gerade tun, als ob eine ganze Handlungsebene fehlt. Naja, darum gehts in solchen Filmen auch nicht wirklich, die sind zum angucken und nicht zum nachdenken gemacht. Die Effekte sind von Tom Savini, für manche ist allein das schon ein Grund The Prowler gut zu finden (in der 16er-Fassung sind die freilich alle rausgeschnitten). Manche Leute beschweren sich über die Bildqualität, OK, die ist nicht das Gelbe vom Ei, aber bei nem 30 Jahre alten Film ist das kleinliches Genörgel, da kann man kein HD erwarten. Richtig lausig ist dagegen die deutsche Synchro, gefühlte zwei Sprecher (männlich + weiblich) leiern ihre Texte im Stil einer Dauerwerbesendung herunter. Das ist so Übel das ich auf OmU gewechselt habe...
Auf youtube gibts nen Trailer den ich aus offensichtlichen Gründen nicht hier reinstelle - anscheinend ist The Prowler (uncut) in D-Land beschlagnahmt. Aber sowas beeindruckt mich nicht, mit nem Bierchen in der einen und Knabberzeug in der anderen Hand ist Die Forke des Todes kurzweilig, sinnfreie Unterhaltung nach einem nervigen Arbeitstag.

2010

2011-01-01T11:06:00.001+01:00

Okeli! Die erste Dekade des dritten Milleniums ist rum und vor lauter Schnee hats kaum einer gemerkt - Dh ich (der olle, misanthropische Grinch) hätts nicht registriert wenn nicht pünktlich Viertel vor Zwölf auf der Straße geböllert worden wäre... Seisdrum!

Vielleicht fragt sich der ein oder die andere "Was hat der Typ eigentlich gemacht?", denn sooo viel habe ich hier auch wieder nicht präsentiert. Nun, neben diversen Illustrationen und Covern, die auch nicht alle den Weg in diesen Blog gefunden haben, noch Folgendes:

Ich hab Band 2+3 von Horst für den Druck vorbereitet, bw ca 200 Seiten überarbeitet weil die Colorierung ja nur fürs Internet gedacht war. Dieses Jahr soll der vierte+letzte Band bei Panini erscheinen und für den sollte ich noch ein paar zusätzliche Seiten machen - wenn ich endlich mal die Zeit dazu finde...

Desweiteren habe ich gut 20 Piccolos mit Nick dem Weltraumfahrer gezeichnet, da bin ich gerade an #24 ff, es erscheinen ja im Ingraban Verlag alle zwei Monate drei Hefte. Umgerechnet, wenn man drei Streifen als eine reguläre Seite wertet, sind das über 200 Seiten. Man könnte auch sagen ein klassisches Album pro Quartal - ne Menge Holz! Zum Nick schreibe ich mehr wenn die #25 raus ist, das ist ne hübsche Zahl.

Dann habe ich noch den ersten Band von Tumba nach der Vorlage vom fleißigen Kollegen Hagenow gemacht, ein Serial von seinem Kommissar Fröhlich. Nochmal 52 Seiten, diesmal mit nem Serienkiller in einem (für mich) neuen Zeichenstil. Auch dazu mehr wenn das Teil beim Gringo-Verlag erschienen ist, nur soviel vorab: Wer Giallos mag, wird mit Tumba seinen Spaß haben, aber der Titelheld wird noch mit ganz anderen, obskuren Sachen zu tun haben.

Zuguterletzt habe ich auch noch für einen weiteren geschätzten Kollegen 82 Seiten coloriert. Was das war+ist muß derjenige aber schon selber publik machen, ich möchte da nix vorgreifen.

Unterm Strich habe ich also nicht dem Müßiggang gefrönt der meiner Berufsgruppe von Unwissenden so gerne unterstellt wird, und so wies gerade aussieht wartet das nun laufende Jahr mit nicht weniger Arbeit auf - Nu, dann wirds mir wenigstens nicht langweilig.

Weihnachten

2010-12-25T09:14:00.001+01:00

Nach fremdländischer Tradition, die Bescherung am ersten Feiertag.

Einige liebe Leute haben die Directors-Cut Version schon persönlich bekommen, die hier ist jetzt für die geneigten Leser diesmeinen Blogs.
Wie ich auf dieses Motiv gekommen bin? (Jep, selber gepinselt.) Ich denke mal, daß Wunder meist denen geschehen die es am wenigsten erwarten, und den Gedanken finde ich durchaus tröstlich. So ist dieses Bild insb für diejenigen, für die das letzte Jahr eher suboptimal bis besch... gelaufen ist.
In diesem Sinne, LGs vom G.

Weihnachts-Horror-Comix

2010-12-18T11:46:00.000+01:00

Angesichts der nahenden hochheiligen Feiertage eine kleine Empfehlung wie man diese mit Humor hinter sich bringen kann. Mit den Horror Weihnachts-Comix von UndergroundComix!

Auf opulenten 400 Seiten werden einem ca vier Dutzend Storys zum Thema kredenzt, quer durch die Emotionen von bitterböse bis anrührend, splatterig bis lustig. Erstaunlich was dem armen Weihnachtsmann so alles wiederfährt + um die Feiertage passieren kann... Ein erklecklicher Anteil der Geschichten hat sich Herausgeber Steff Murschetz selber ausgedacht, seinen Eleven zur Umsetzung zur Verfügung gestellt, und natürlich auch selbst zum Pinsel gegriffen.
Jetzt darf man bei dem Buch keine aalglatten Profiarbeiten erwarten, die Zeichnungen sind ziemlich durchwachsen dem Underground verpflichtet. Von richtig Gut bis Naja.... schön abwechslungsreich in den verschiedensten Stilen und Techniken. Aber das tut dem Ganzen keinen Abbruch sondern diese Vielfalt macht vielmehr einen Teil des Reizes aus, der Spaß den die Leute beim zeichnen hatten überträgt sich auf den Leser - was man bei so mancher seelenlosen Hochglanzproduktion leider vermisst. Zugegeben, nicht alle Storys sind der Bringer (was bei der Menge an Storys auch nicht zu erwarten ist), aber wenn dann zB die tragische Geschichte des 13ten Rentieres erzählt wird ist ein schlichtes Gemüt wie das meine wieder vollauf zufriedengestellt.
Ergo ein gelungenes (und noch dazu günstiges) Buch an dem ich ein paar amüsante Abende geschmökert habe. Wer sich beeilt und es zB hier bestellt wird es vielleicht noch rechtzeitig unterm Weihnachtsbaum haben - aber lieber nicht der Oma zeigen, die könnte etwas verstört reagieren...

Hommage an John Lennon

2010-12-09T11:51:00.000+01:00

Am 8. Dezember 1980, also Gestern vor 30 Jahren, wurde John Lennon ermordet.

Ein Jahr später kam Hommage an John Lennon heraus. Auf 100 Seiten drücken darin ca 40 Zeichner in Comics und Bildern ihre Gefühle zu dieser Tat, ihre Erinnerungen an Lennon und die Beatles aus. Nahezu alle (seinerzeit) wichtigsten Zeichner haben etwas beigetragen, von Druillet über Cosey bis Binet, was allein schon den Band bemerkenswert macht. Dazu kommt, in nahezu jedem dieser emotionellen Beiträgen spürt man die Betroffenheit der Künstler heraus. Was nicht wirklich wundert, sind doch die meisten von ihnen mit den Beatles aufgewachsen.

Solche Hommage-Bände gibt es mittlerweile viele, und oft hat man das vage Gefühl die Leute haben halt irgendwas gemacht um dabei zu sein, aber ansonsten wenig Bezug zur Person mit letztlich beliebigen Beiträgen. In Hommage an John Lennon ist das glücklicherweise nicht der Fall. So verschieden die Comics auch sind, man merkt, daß die Zeichner einen persönlichen Bezug zur Sache hatten.
Den Band gibt es nur noch im Antiquariat, ist aber nach wie vor den Erwerb wert - auch wenn man kein Beatles/Lennon-Fan ist wird es einen nicht kalt lassen.

Rocketeer

2010-12-03T09:45:00.003+01:00

Der Rocketeer von Dave Stevens erschein seit 1982 als Fortsetzung in den Pazific-Comics.

Die Handlung spielt 1938 und ist eine schön klassische Abenteuergeschichte wie sie auch seinerzeit hätte erscheinen können. Der Pilot Cliff Secord findet einen Raketenrucksack den Gangster in seinem Flugzeug versteckt haben und möchte nun als fliegender Mann, dem "Rocketeer", ein bißchen Geld verdienen um seiner Freundin zu imponieren. Ein guter Plan, nur stehen ihm der Erfinder des Raketenpacks und böse Nazi-Spione im Weg die alle dieses Ding haben wollen - und schon gehts rund!
Das Ganze ist wunderschön realistisch gezeichnet, mit vielen Details und Verweisen auf die 30-40er Jahre, die zeigen das Stevens sich da wirklich ausgekannt hat. Etwas suboptimal, daß die Story kein richtiges Ende hat - aber nun Ja, so waren die Serials damals, da kam immer noch ein Cliffhanger. Vielleicht wäre die Story auch weitergegangen wenn Stevens nicht vorzeitig verstorben wäre...

Als Comic war der Rocketeer so erfolgreich, daß ihm 1991 ein Film folgte. Der hatte freilich, was leider nicht ungewöhnlich ist, nicht allzuviel mit der Vorlage zu tun, auch wenn Dave Stevens selber am Drehbuch mitgeschrieben hat. Die Charaktere wurden deutlich verändert, der Held stromlinienförmiger, seine Freundin Betty (nach Betty Page) in "Jennifer" umbenannt und auf "lieb&süß" getrimmt. Ein Gangsterboß eingeführt und ein Hollywoodstar als Oberschurke der in wirklich ein Nazispion ist, usw... Aber diese Version funktioniert auch, und ist optisch opulenter als der Comic - und noch dazu sehr schön ausgestattet.
Was mich mehr stört, ist, daß im Film Howard Hughes als Schöpfer des Raketentriebwerks dargestellt wird, im Comic ist es Doc Savage. Ging aber wohl aus rechtlichen Gründen nicht anders, schon im Comic hatte Stevens auf die Nennung des Namens verzichtet, aber jeder der Ahnung hat erkennt den Doc.

Bei CrossCult gibt es aktuell eine Neuauflage vom Rocketeer, aber zu der kann ich nix sagen weil ich die nicht kenne. Dürfte sich aber auf jeden Fall lohnen wenn man auf "altmodische" Abenteuergeschichten steht.

Und ich fahre jetzt erstmal für ein paar Tage an den Bodensee...

Kulla und der Mondhase

2010-11-26T10:37:00.001+01:00

Von Anne Pätzke

Schon letztes Jahr erschienen, aber egal. Die kommenden Wochen bieten es ja an, und wer noch ein Mitbringsel/Geschenk sucht wenn man demnächst Freunde/Bekannt- und Verwandte mit Kleinkindern besucht, der ist mit Kulla gut beraten. Obwohl es auch große Kinder wie meinereins gerne haben.
In diesem dritten Buch vermutet Kulla eines Nachts, als sie den Sternenhimmel betrachtet, daß auf dem Mond auch ein Hase wohnt, wer sonst soll die Sternschnuppen hinunter werfen? Aber sicher ist sie nicht, bis eines Morgens ein Brief von dem Mondhäschen bei ihr ankommt...
Jep! Das ist so lieb und warmherzig wie es sich anhört - ohne kitschig zu sein, mit sehr schönen Bildern. Ein Buch das die Phantasie anregt und zum Wohlfühlen verleitet, wie auch die anderen beiden Bände wobei der Erste immernoch mein Favorit ist. Hier kann man sie alle erwerben: amazon, im Buchladen wird man Kulla wohl leider eher selten finden da der herausgebende Verlag Tokyopop mehr für Mangas und weniger für Kinderbücher bekannt ist. Schade, Kulla hätte es verdient viel bekannter sein!

Schneeflöckchen...

2010-11-22T09:56:00.001+01:00

Buäh!... Dieser Anblick hat sich mir geboten als ich heute Morgen, nichts Böses ahnend, zur Kaffeemaschine geschlurft bin:

... und das gefrorene Wasser rieselt immer noch runter.
Trotz Klimawandel+verschobener Jahreszeiten, eines scheint sich (zumindest hier) nicht zu ändern: Es schneit immer Ende November! Das Zeug bleibt ein paar Tage liegen, taut weg und man hat ca einen Monat seine Ruhe - dann kommt Väterchen Frost und verleidet einem das Autofahren endgültig. Leider kommt man hier draußen im Gäu nicht ohne Automobil aus, wer will schon den ganzen Winter über in seinem Dorf eingeschneit sein? Wir sind ja nicht mehr im Mittelalter wo die bekannte Welt hinter dem nächsten Hügel zuende war.

Wasabichips

2010-11-18T10:23:00.002+01:00

Auch nicht gerade aktuell, aber ich habs erst vor kurzem probiert, Kartoffelchips mit Wasabigeschmack.

Wasabi ist, für diejenigen dies noch nicht wissen, japanischer Meerrettich. Im Gegensatz zum Einheimischen ein Sumpfgewächs und deutlich schärfer. Hierzulande bekannt wurde das Zeug durch Sushi, da ist auf dem Teller meist so ein grünes Ding das aussieht wie ein ausgekauter Kaugummi (oder Riesenpopel) nur in scharf. So wie die kalten Reisröllchen wurde auch Wasabi zur Mode und wird gerade überall rein getan - bis es keiner mehr sehen bw schmecken kann.
Zurück zu den Chips! Erstmal sind die Dinger schon optisch ziemlich gewöhnungsbedürftig, die sind nicht goldgelb sondern - Grün! (In der Schweiz gibts sogar blaue Chips, das liegt aber an der Kartoffelsorte und nicht am Gewürz). Bei näherer Betrachtung fällt dann auf, daß die Dinger teilweise glasig, fast transparent sind. Das macht auch mißtrauisch, ist es doch normalerweise ein Zeichen dafür, daß etwas regelrecht mit Öl durchtränkt ist. Beim Vergleich mit anderen Sorten stellt sich dann freilich heraus, daß die Wasabi-Chips auch nicht mehr Kalorien haben, seltsam... muß etwas mit der Art der Würzung zu tun haben. Der Wasabi ist nicht auf die Chips gestreut wie Paprika etc sondern in die Dinger reingezogen, was Sinn macht da Meerrettich bei Luftkontakt schnell an Aroma verliert.
Soviel dazu, nun das Wichtigste: Der Geschmack. Die Chips sind scharf! Das steht nicht nur auf der Packung, es ist tatsächlich so. Und sie schmecken auch nach Wasabi, allerdings nur nach Wasabi. Die Würzung ist so dominant, daß von den Kartoffeln nichts mehr übrig bleibt, da hätte man auch jedes X-beliebige andere Material als Geschmacksträger verwenden können. Schade, da kann man gleich an ner Wasabitube lutschen, käme aufs Gleiche raus. Zum probieren OK, aber für mich fehlt daher der Anreiz noch öfter zu den grünen Scheibchen zu greifen.

Comic"Action"2010

2010-11-10T12:45:00.002+01:00

Superaktuell hinterher: Die Comic-Action in Essen!

Die Bezeichnung "Action" ist mittlerweile völlig daneben, auf den meisten lokalen Comicbörsen ist da mehr los. Panini und Salleck waren die einzigen Verlagsstände, der Schwarze Turm, Zampano und Comix hatten nen Gemeinschaftsstand auf dem auch die Sachen von Weissblech auslagen. Etwas Abseits waren noch die Jungs von IPP, aber da hat sich ja schon seit Jahren nichts mehr in Sachen Comics getan - und das wars dann mit der Herrlichkeit. Es waren auch etliche Händler da, subjektiv hatte ich allerdings das Gefühl es sind weniger geworden.
In der Zeichnerallee gegenüber steppte in den ersten beiden Tagen nicht gerade der Bär. Am Wochenende freilich drängte sich dort der hoffnungsvolle Nachwuchs. Glück hatte wer sich am Rand plazieren konnte, zwischen die Tische wagte sich das Laufpublikum erstmal wenig - war zumindest mein Eindruck.

Bei den netten Leuten von Panini habe ich Mittags signiert, der Ansturm hielt sich zwar in Grenzen aber wer kam hatte das Glück mich mal bei guter Laune zu erwischen (auch wenn das vielleicht nicht so offensichtlich war), entsprechend gab ich mir auch Mühe nette "Sketsche" zu machen. Mit Vorzeichnung und Tusche, was ein Dreikäsehoch empört mit "Der paust ja ab!" kommentierte... und nebenbei mußte ich wiedermal diverse Kinder darauf hinweisen, daß die niedlichen Häschencomics nicht wirklich für ihre Altersklasse gedacht sind. Die anwesenden Superstars waren dagegen im Dauerstreß die ganzen Bildchen abzuarbeiten. Was mir freilich so bisher noch nie aufgefallen ist, waren die Preislisten bei denen, für lau gabs bei etlichen gerade mal ne Unterschrift. Bei den Zeichnern in den anderen Hallen sahs genauso aus. Tja, von irgendwas müßen die Leute ja leben, auch wenn sich das Gerücht hält, idR werden die Zeichner von ihrem Gastgeber nicht dafür bezahlt daß sie auf derartigen Veranstaltungen jedem Bilderwunsch nachkommen.

Insgesamt aber eine sehr entspannte Angelegenheit, kein Streß und man konnte gemütlich mit Freunden und Kollegen plaudern, während der Messe und am Feierabend, beim Essen und in der Lounge des Motels. Das lag zwar etwas außerhalb, hatte aber dafür eine sehr günstige, staufreie Anfahrt zum Veranstaltungsort. Nervig nur das kalte Nieselwetter, für jede Kippe mußte man im Hotel und der Messe ins Freie, mit dem Ergebnis, daß ich mir ne Erkältung eingefangen habe, ich schätze mal, das ist der wahre Grund warum Raucher öfter krank sind!
Nebenbei habe ich in der Messe die ekelhafteste "Currywurst" meines Lebens bekommen. Lauwarme Fettwurst in kalter, geschmackloser Fettsoße. Die Pommes drüber gingen noch, aber den Rest konnte ich nur runterwürgen weil ichs bezahlt hatte. Akzeptabel waren dagegen die Döner in einem versteckten Winkel der Halle. Und wie immer hatte ich ne Kamera dabei - und nix geknipst!

Killertornados über Germania

2010-10-26T14:10:00.004+02:00

Endlich ist er erschienen, der mit über 500 Seiten umfangreichste Comic aus deutschen Landen, noch dazu als Hardcover mit Schutzumschlag in edlem S/W.

Gezeichnet hat dieses Mammutwerk Stephan Hagenow, nach einem Roman von S.H.A. Parzzival, und bestellen kann mans uA hier: amazon. da kann man dann auch was über den Inhalt lesen was ich mir hier spare (Ich habe mir in Essen eine Erkältung eingefangen und wie jedes männliche Wesen in der Situation leide ich jetzt wie ein Hund! *Schnorfz! ).
Nun wird dieser Rekordcomic hier nicht nur erwähnt weil er von einem geschätzten Kollegen ist, Nein, auch weil ich das umlaufende Cover gepinselt habe! Allerdings komme ich nicht drumrum festzustellen, daß ich es mittlerweile besser machen könnte. Es dürften etwa 2-3 Jahre her sein das ich es gemacht habe, solange ist das Buch wegen irgendwelcher Verzögerungen in der Warteschlange gestanden.

Am 6. November wird Stephan das Teil auf der Intercomic in Köln signieren + auf Wunsch mit Bildchen verzieren, ein Termin den sich der geneigte Nerd merken sollte.

Comic-Preise

2010-10-17T14:42:00.003+02:00

Auch hierzulande werden (mehr oder weniger beachtet) Auszeichnungen für Comics vergeben, meist im Rahmen einer Comicveranstaltung um selbige etwas aufzuwerten. Momentan am geläufigsten sind der Max+Moritz-Preis des Comic-Salons, der Sondermann der Frankfurter Buchmesse und der jährliche ICOM-Preis. Schöne Sache sollte man meinen, aber jedesmal gibts Gezerfe und Unmutsäusserungen ob der Preisvergabe. Woran liegts?

Es gibt zwei Möglichkeiten Preise zu vergeben, man läßt das Publikum abstimmen oder eine Jury. Beides hat Vor- und Nachteile, aber letztlich entscheidet der persönliche Geschmack und über den kann man (nicht) streiten.

Der M&M-Preis hat aus der Sicht des normalen Comiclesers deutlich an Ansehen verloren, Grund: Es ist ein Kritikerpreis. Hier werden Titel nominiert die teilweise kaum einer kennt, und man versucht auf Teufel komm raus den bösen "Mainstream" zu vermeiden um in den Pantheon der "Kunst" vorzustoßen. Hier wird sehr deutlich, daß sich die Meinung von Kritikern und Lesern darüber was Preiswürdig ist und was nicht idR meilenweit unterscheidet. Ziemlich disqualifiziert hat man sich dieses Jahr mMn durch die Auszeichnung eines Titels der zwar erst am Vortag der Preisvergabe auf Deutsch erschienen ist, dafür aber während der gesamten Veranstaltung dermassen omnipräsent war, daß eigentlich kein Zweifel bestand wer den Preis bekommt.

Der Sondermann krankt daran, daß hier nicht nach Klasse sondern nach Masse, dh was sich am besten verkauft hat, nominiert wird und das Publikum (Dh im wesentlichen die Leser einer bestimmten Online-Zeitung) dann abstimmt wer die Preise bekommt. An und für sich eine korrekte Methode, sie hat nur einen kleinen Haken. Der Normalbürger hat nämlich idR kaum Ahnung von Comics, bw was es in diesem Medium überhaupt gibt. Da wird das gekauft was man kennt, ich schätze mal dreist: Kaum einer dürfte mehr als ein halbes Dutzend Titel bw Comicfiguren kennen. Das ist dann so, als würde man das TV-Programm auf DSDSS und GZSZ reduzieren und dann sagen eins von beiden ist das Beste was TV gezeigt wird. Folgerichtig bekam diesmal ein Titel den Preis der unter Kennern als Schlechtester der ganzen Serie gilt.

Der ICOM-Preis hat indes intern das höchste Ansehen - und ist seltsamerweise weit weniger bekannt. Eigentlich sollten mit dem ICOM herausragende Independent-Comics ausgezeichnet werden, nur läßt sich mittlerweile nicht mehr halbwegs klar definieren was Independent ist und was nicht. Hier entscheidet zwar auch eine Jury, aber die besteht nicht aus selbstgefällig/verkopften Kritikern, sondern großteils aus Leuten die auch Comics machen, dh Ahnung von der Sache und Kontakt zum Fußvolk haben. Leider konnte man hier in letzter Zeit einen Trend beobachten sich dem M&M-Preis anzunähern. Das dieses Jahr ein Titel den ICOM- und den M&M-Preis bekommen hat berührte den ein oder anderen doch etwas peinlich.

Nuja, wie gesagt wird dann in schöner Regelmässigkeit im Comicforum gemeckert, und immer mit demselben Ablauf - wäre sicher lustig das mal von einem Psychologen analysieren zu lassen. Die an der Prämierung Beteiligten reagieren dünnhäutig, und früher oder später mit dem Vorwurf von Neid und Ahnungslosigkeit (- so sie überhaupt reagieren, die meisten Juroren sind in dieser größten Comic-Community überhaupt nicht aktiv). Die Störenfriede halten mehr oder weniger sachlich dagegen und fordern, daß das ganze Prozedere der Preisvergabe geändert werden muß um ein "gutes" Ergebnis zu bekommen, wie auch immer das aussehen soll. Irgendwann wird auf Formulierungen in den Kommentaren herumgeritten nur um das letzte Wort zu haben, Und letztlich spricht jemand ein Machtwort ala "Diskussion beendet! Setzen!" - bis zur nächsten Preisvergabe.

Nebenbei, bei einigen Juroren habe ich keine Ahnung was sie für den Job qualifiziert und wer sie benennt, da tauchen zT Namen auf die mir überhaupt nichts sagen.

Twilight Zone

2010-10-14T12:40:00.001+02:00

Ein TV-Tipp zwischendurch. Seit Kurzem zeigt Das Vierte täglich kurz nach 23 Uhr die alten Twilight Zone-Folgen.

Sozusagen die Mutter aller Mystery-Serien. Von 1959 an wurden mit Unterbrechungen über 150 Episoden gedreht, mit Ablegern im Kino und Comic.
In diesem Spartensender dürften es die meisten übersehen, zumal vorher unsägliches Teleshopping die Leute verarscht, was zumindest mich normalerweise zu einem reflexartigen Weiterzappen veranlaßt. In dem Fall unterdrücke ich meine Instinkte, die alten Klassiker lohnen es.

Mehr Monstrumologen

2010-10-03T11:26:00.001+02:00

Weil es mir so Laune gemacht hat, noch ein bischen mehr über die Illus aus nämlichen Buch.
Hier ein paar Entwürfe die wir dann aus verschiedenen Gründen doch nicht genommen haben.

Bevor ich am Rechner was mache wird erstmal mit Bleistift geskribbelt, um ein Gefühl für die Figuren zu bekommen. Angepaßt an das Cover sollten die ja nicht wirklich naturalistisch sein. Auch Thumbnails für Illuideen gehen so flott von der Hand, zumindest bei mir. Wie man an den Zahlen sieht, habe ich hier verschiedene Perspektiven bei zwei Szenen (die dann doch nicht verwendet wurden) ausprobiert.

Eine Fingerübung zu einer Illustration die dann etwas anders umgesetzt wurde. Wie gesagt habe ich diese Technik vorher noch nie verwendet und mußte erstmal herausfinden wie was am besten funktioniert. Von 0 auf 100 durchstarten geht nicht, da sollte man sinnigerweise zuerst die Zeit investieren sich in den jeweiligen Stil+Technik hineinzufinden.

Wie der gewiefte Experte vielleicht erkennt sind das drei Ebenen: Schwarzer Hintergrund, farbige Vorzeichnung, (weißer) Strich.

Nebenbei: Wenn man in fremden Zungen schreibt, die man nicht wirklich gut beherrscht, kann man leicht mißverstanden werden...

Der Monstrumologe

2010-09-23T10:45:00.004+02:00

... oder original The Monstrumologist von Rick Yancey ist justement bei Bastei/Lübbe erschienen und kann nunmehr käuflich erworben werden, ua hier: amazon

Sieht auf den ersten Blick wirklich nach "Jugendbuch" aus, ist aber auch für den reiferen Leser geeignet, mir hats jedenfalls gut gefallen. Wer auf unheimliche Monstergeschichten steht, dem kann ich das Buch guten Gewissens empfehlen. Näheres zum Inhalt findet man auf den einschlägigen Händler- Verlagsseiten.
Ein Blick auf das britische Cover läßt unschwer erkennen, daß es beim Monstrumologen teilweise gut zur Sache geht...

Für den deutschen Buchmarkt ist so ein Motiv freilich etwas zu gruselig, zumindest in "normalen" Buchhandlungen. Und zugegeben, es wirkt schon etwas "trashig"...
Aaaaber ich erwähne dieses Werk ja nicht umsonst, ich habe die ganzen Illustrationen gemacht. Das muß extra erwähnt werden weil man leider verschusselt hat meinen Namen im Buch zu nennen - Nuja, kann ja mal vorkommen, in der Zweitauflage bin ich dann auch drin.

Zur Vorgehensweise. Erstmal wird mir gesagt wieviele Illus ins Buch sollen, dann rechne ich aus wieviel Seiten zwischen den Bildern sein sollten damit sie möglichst gleichmässig verteilt sind. Dann lese ich im Skript was in diesen Textstellen passiert und suche mir ein Motiv aus das zwar interessant ist, aber nichts vorweg nimmt. Dabei ist drauf zu achten, das es nicht zu explizit ist, die Grundstimmung der Szene wiedergibt und einen potentiellen Kunden, der das Buch im Laden durchblättert, neugierig macht.
Habe ich so ein Motiv gefunden mache ich ne Skizze:

Schicke sie zur Redaktion, und wenn man dort einverstanden ist wird die Illu ausgeführt - ansonsten ein anderes Motiv gesucht.

Beim Monstrumologen war die eigentliche Herausforderung: Das Cover war schon fertig! Dh, ich mußte mich bei den Illus stilistisch an ihm orientieren. War nicht ganz einfach weil ich mich noch nie mit dieser Schabetechnik beschäftigt hatte, aber hat großen Spaß gemacht. Am liebsten hätte ich noch mehr Illus angefertigt, aber war leider nicht im Budget drin.

Wurstmann

2010-09-19T13:54:00.002+02:00

Nur mal so gepixelt...

Beim pinseln ist mir die ganze Zeit "Candyman" von Sammy Davis jr. durch den Kopf genudelt, nur das er dabei nicht Candyman sondern Wurstman gesungen hat... seltsam.

Horror Comics

2010-09-13T11:04:00.001+02:00

The Mammouth Book of best Horror Comics, Running Press 2008

Hier mal eine schöne dicke Schwarte zum schmökern - so man des Englischen halbwegs mächtig ist.
Auf über 500 Seiten gibts ca 50 Storys zu lesen, dh mit dem Buch kann man ne Menge Zeit verbringen. Die Bezeichnung "...best..." ist zwar hemmungslos übertrieben, zB sind keine EC-Comics abgedruckt, aber dafür wird einem eine schöne Reise durch 60 Jahre Gruselcomics geboten, von 1944-2004.
Die meisten Zeichner sind mir unbekannt, aber das will nichts heißen, gerade in den 50ern gabs eine Unzahl dieser Comichefte - bis der Herr Wertham dem Ganzen ein Ende gesetzt hat, und spätere Produktionen fanden eher selten den Weg hierher.
Die Geschichten sind chronologisch abgedruckt, so kann man schön die Entwicklung der Grusel-Comics nachverfolgen, und zu jeder Geschichte gibts noch einen kurzen Text zum Zeichner und dem Heft in dem die Story seinerzeit erschien.
Wie gesagt sind die Sachen qualitativ ziemlich durchwachsen, aber vielleicht gerade deswegen interessant. Die alten Sachen sind noch konventionell und haben deutlich EC zum Vorbild. Die Neueren werden dann experimentell, es gibts sowohl Fotocomics als auch Mangastorys, langweilig wirds da nicht. Das Teil kann man sich bei amazon ordern.

Pimpinella

2010-09-06T11:18:00.000+02:00

Auch wenn hier eventuell der Eindruck entstehen könnte, daß ich nur Gruselkram im Kopf habe, dem ist nicht nur so...

Das Bild habe ich Gestern gepinselt. Die Geschichte dahinter: Die Elfe Pimpinella, von allen nur Nellie genannt, hilft, zusammen mit ihrem Freund der Waldmaus Walter, dem Pilzkönig seine verschwundene Krone wieder zu finden.
Tja, manchmal steht mir auch der Sinn nach Lieb+Süß...

Zombiekunde

2010-09-03T11:57:00.001+02:00

Als Zombie versteht man einen durch äußere Umstände wiederbelebten Toten der nur durch die Zerstörung seines Gehirns eliminiert werden kann. Man unterscheidet drei Arten:

Der Zombie Haitii ist die älteste bekannte Sorte der wandelnden Toten. In der Karibik beheimatet erlangte er nur regionale Bedeutung zumal er nur aufwendig und in kleiner Stückzahl herzustellen ist. Diese Zombies sind äußerst passiv, langsam und stellen ohne ausdrücklichen Befehl ihres Meisters keine Bedrohung dar. In Ausnahmefällen können sie eine gewisse Eigeninitiative entwickeln die meist in der Belästigung ihrer Familienangehörigen besteht. Früher erfreute sich der Zombie Haitii relativer Beliebtheit, Heute spielt er praktisch keine Rolle mehr.

Zombie Vulgaris. Weltweite Verbreitung mit hoher Vermehrungsrate. Eher langsam und unbeholfen kann man ihm leicht aus dem Weg gehen. Allerdings neigt er zur Gruppenbildung und kann dann eine ernsthafte Bedrohung werden, insb. wenn man so doof ist sich von ihm in die Ecke treiben zu lassen undoder jemanden retten will der selbstverschuldet in eine Gruppe Zombies geraten ist, bw sich naiv einen Zombie hält. Der Zombie Vulgaris hat eine ausgeprägte Gier nach Gehirn frißt aber gerne auch jeden anderen Körperteil. Nicht sicher ist wozu ein toter Körper überhaupt Nahrung zu sich nimmt, man vermutet einen Zusammenhang mit seinem noch vorhandenen, rudimentären Gedächtnis.

Ein neuzeitlicher Typus ist der Zombie Rapidus, er kommt Hauptsächlich auf den britischen Inseln vor wo er zu einer rechten Plage wurde. Er ist durch seine enorme Bewegungsfreude und Aggressivität eine ernstzunehmende Bedrohung mit hoher Vermehrungsrate. Im Gegensatz zu den älteren Zombiearten benötigt er Nahrung, was Zweifel an seinem Status als Untoter erweckt hat und noch nicht völlig geklärt ist. Noch unbestätigt ist das Vorkommen von Zombie Rapidii in Skandinavien die keine Nahrung benötigen.

Vampire, Mumien, Wiedergänger etc werden zwar ebenfalls als "Untote" bezeichnet, sind aber keine Zombies da sie über ein (autonomes) Bewußtsein verfügen und selbstbestimmt handeln können - wobei auch hier die Zuordnung teilweise strittig ist und noch weiterer Forschung bedarf.

Zombies

2010-08-30T16:20:00.001+02:00

So richtig Out waren die tapsigen Gesellen ja nie, aber momentan siehts so aus als hätten sie ein kleines Revival. Grund genug mich auch mal mit einem klassischen Motiv an ihnen zu versuchen.

Und Nein, das Teil im Hintergrund hab ich nicht gemalt sondern aus dem Netz gezogen, das zu pinseln, darauf hatte ich nun wirklich keine Lust...

hmm... Bei nochmaliger Betrachtung stelle ich wenig Überrascht fest, daß bei einer Verkleinerung von 2480pixel Breite auf 400pixel doch das Ein oder Andere wegfällt. Deshalb noch ne Ausschnittvergrößerung:

Von Vampiren und Covern

2010-08-27T14:55:00.000+02:00

Neulich war ich im heimischen Realmarkt in der Bücherecke. Die ist eigentlich schön praktisch nach Genres aufgeteilt: Krimis, Kinder-, Sachbücher, Historische- und phantastische Romane. Nun stehe ich vor dem Fantasykram und denke mir "Was soll das denn?". Mindestens 2/3 aller Bücher haben irgendwelche Vampire als Thema und alle(!) nahezu identische Titelbilder. Auf jeden Cover ist irgendein schwules Fotomodel zu sehen, oft mit noch mit nackichen,durchtrainierten Oberkörper und immer mit nichtssagenden Gesichtsausdruck. Natürlich mit dunklem Hintergrund (sind ja schließlich Vampire) und idR blau abgetönt, ganz innovativ ist bei einem ein Arschgeweih auf der rasierten Brust zu sehen. Irgendwie sieht das für mich wie Barbara Cartland für Emos aus, oder wie mal ein Kollege von mir meinte "für ungefickte 16jährige Mädchen". Die Handlung ist auch immer dieselbe, ein offensichtlich pupertäres "(jungfräuliches) Mädchen liebt (unverstandenen) Vampir", leichte Variationen inklusive. Warum diese Schmonzetten ankommen? Nu, wenn ein Mädel ihren ersten Freund hat sind die Eltern meist wenig erfreut, wissen die doch, das es Jungs in dem Alter primär ums poppen geht, was das Töchterlein meist nicht einsieht und sich (und den Typ) unverstanden fühlt - was in dem Alter eigentlich auch normal ist. Diese Situation kann man wunderbar in diesen Vampir-Schwarten umsetzen, da finden sich die kleinen, pupertierenden Mädchen wieder. Und es ist auch noch im Trend und damit nicht so peinlich wie Mutters Förster vom Silberwald - auch wenn da unterm Strich kein relevanter Unterschied besteht. Klar, alles "Biss..." Trittbrettfahrer, da kommt ein Blockbuster und jeder Schreiberling versucht im Strom mitzuschwimmen und die Verlage machen fröhlich mit weil man ja Geld verdienen will+muß. Nichts Neues, das gleiche Spielchen kennen wir mit Serienmördern, Pathologen, Zauberlehrlingen, Kirchenverschwörern etc. Immer wenn etwas Erfolg hat kommt ein Wust von mehr oder weniger originellen identischen Titeln - bis die Masche sich totläuft bw der Markt völlig übersättigt ist und es keiner mehr sehen kann.
Aber warum versucht man nicht wenigstens mit den Covern sowas wie Individualität vorzugaukeln? Mögliche Antworten wären: 1.Die Romane sind so armselige Klone, daß sie schlicht kein ansprechendes Motiv bieten. 2.Man möchte ein durchgehende Covergestaltung. 3.Man versucht sich an das Cover eines Erfolgstitels anzuhängen (dummerweise kommen alle Verlage gleichzeitig auf diese Idee), die Produktionszeit dauert bis zu einem Jahr und wenn die Bücher dann im Regal stehen sehen alle gleich aus (Überraschung!).
Den gleichen Automatismus kann man auch bei Fantasyromanen sehen. Eine zeitlang prangte auf jedem zweiten Titelbild eine große Waffe (Schwert, Keule etc ), und zwar nicht nur bei einer Serie eines Autors sondern Verlagsübergreifend. Dann waren es (Fotorealistische) Landschaften, meist mit Burg undoder düsterdräuenden Wolken, oder auch mal sehr beliebt, muskelbepackte grimmig guckend Barbaren.

Vielleicht täusche ich mich ja, aber ich habe das subjektive Gefühl früher waren Titelbilder abwechslungsreicher und nicht alle aus einer Schublade. Und bin mal neugierig was nach den Vampiren gehypt wird.

Das "Buch der Schatten"

2010-08-22T16:11:00.007+02:00

Heimlich, still und leise werkelt Christoph Roos seit geraumer Zeit an einem Web-Comic und kaum einer bekommts mit da der gute Mann praktisch in keinem Forum unterwegs ist und/oder für seine Arbeit trommelt. Das Buch der Schatten nennt sich dieses Werk und es ist mir ein Bedürfnis mal darauf hinzuweisen, zumal gerade das zweite Kapitel des dritten Bandes beendet ist.

Auf mittlerweile locker 200 Seiten wird hier eine, im besten Sinne altmodische, Abenteuergeschichte erzählt. Eine wilde Jagd nach dem geheimnisvollen "Buch der Schatten", quer durch ein Europa gegen Ende des vorletzten Jahrhunderts. Geheimdienste, düstere Bruderschaften, dubiose Abenteurer, Waffenhändler und der Vatikan, alle sind sie hinter dem Manuskript her für das wohl das "Necronomicon" Pate gestanden hat. Zu Pferd, Kutsche, Luftschiffen, mit der Bahn und U-Booten alles was es damals gab. Dabei gilt es Banditen, Attentätern und Verrätern zu wiederstehen, die Gegner auszutricksen und selber zu überleben.

Der Reiz macht aus, das wie bei der Liga der außergewöhnlichen Gentlemen tatsächliche und fiktive Figuren aus jener Epoche auftauchen und Handlungsträger sind. Es wird auch nicht mit Hellsehern, Zauberern und Esoterik gespart, kommt einem vielleicht etwas seltsam vor, aber seinerzeit hielt man alles für möglich und passt folgerichtig auch gut in die Geschichte. Vorveröffentlicht wird das Buch der Schatten auf Roos Blog wo auch ab+zu Hintergrundinfos zu Figuren uÄ geliefert werden. Danach kommen die Seiten auf die Homepage.

Die Farbgebung ist etwas gewöhnungsbedürftig, und man mag es kaum glauben, mit Acryl auf Holz gemalt (!!!), also noch richtige Handarbeit, aber wer nicht völlig engstirnig ist kommt schnell damit klar. Ein Kritikpunkt sind allerdings die Sprechblasen, die sind öfters eher ungünstig plaziert, und die sehr knappen Texte die es manchmal schwierig machen der Handlung zu folgen. Vermutlich um Online noch lesbar zu sein, ist der Schriftgrad recht groß, ein Manko bei mehreren parallelen Handlungssträngen. Ab und zu eine Zusammenfassung wäre für den Leser auch hilfreich, insb wenn man nach einiger Zeit Pause weiterliest, sonst verliert man zu leicht den Faden.
Trotzdem, wer Spaß an Retro-Geschichten hat sollte zumindest mal in das Buch der Schatten reinsehen.

Fishmen

2010-08-17T10:36:00.002+02:00

Der gute, alte Lovecraft, was wäre die moderne Populärkultur ohne seine literarischen Ergüße?

Ich trage mich ja schon lange mit dem Gedanken mal eine Geschichte von ihm umzusetzen, schon in dem ersten Comic den ich fertig gezeichnet habe spielte HP eine wichtige Rolle. Mein Favorit dabei waren eigentlich noch immer die Berge des Wahnsinns, momentan tendiere ich aber eher zum Schatten über Innsmouth, eine seiner bekanntesten Erzählungen. Allerdings haben sich schon viele daran versucht (zB Bernie Wrightson, es gibt Games, Filme etc...) und ist daher schon ziemlich ausgelutscht. Erschwerend kommt hinzu, es passiert in der Story eigentlich nicht viel. Die Spannung wird im Gegenteil unendlich langsam, um nicht zu sagen schwafelig, aufgebaut bis es endlich mal zur Sache kommt - und dann isses auch schon vorbei. Ich könnte mir allerdings vorstellen das es in Form eines Daily-Strips hinhauen könnte. Schön altmodisch im Stil der 40er, ohne Sprechblasen mit dem Text unter den Bildern. Momentan suche ich Bildmaterial aus dem New England der 30er zusammen, Häuser und so, gar nicht so einfach. Und das Buch finde ich in meinen ganzen Kartons auch nicht mehr... Mal abwarten ob ich Zeit, Lust, Muse usw finde um mich da dran zu machen oder ob das wieder eines der zahlreichen Schubladenprojekte wird...

Das Kämpf

2010-08-06T15:41:00.000+02:00

Nein, kein Schreibfehler, das Teil heißt wirklich so. Das Kämpf hat Vaughn Bodé 1963 im Selbstverlag herausgebracht und dürfte damit einer der ersten Underground-Comics sein. Wobei "Comic" die falsche Bezeichnung ist, eigentlich sind es Cartoons. Kennen dürfte es kaum noch einer, das Heft erschien 1979 und wurde nie wieder neu aufgelegt.

Dabei sind knuffige Wehrmachtssoldaten die Akteure. Nach der Methode "Krieg ist..." machen sie sich da Gedanken über den Krieg, seine Sinnlosigkeit und Absurdität. Die Soldaten kommen eher naiv und albern rüber was im Kontrast zum Thema Krieg steht, das Ganze aber dadurch wieder irgendwie intensiviert. In gewissen Sinne ein Vorläufer von Bonvis Sturmtruppen die ja in dieselbe Kerbe hauen. Der deutsche Text wirkt allerdings teilweise wie mit Babelfisch gemacht, wörtliche Übersetzungen die oft keinen Sinn machen wenn man nicht weiß wie es im Englischen gemeint ist. Beim Volksverlag hat man das seinerzeit nicht so eng gesehen, da war man als Leser auch froh mal etwas andere Comics zu bekommen.

Undergroundcomix

2010-08-01T19:44:00.002+02:00

Womöglich hat es (schändlicherweise) noch nicht jeder mitbekommen. Mein alter Kollege Steff Murschetz hat mit Undergroundcomix eine Plattform+Forum für Nachwuchscomiczeichner eröffnet. Auf dem ComicSalon in Erlangen war er da mit Zeichnern und nem Stand anwesend, in diesem Abstellraum, daher leicht zu übersehen. Man kann dort Bilder und ganze Comics hochladen, sich mit anderen austauschen und vieles mehr... nuja, das Ganze ist noch im Aufbau, aber mit etwas Flüsterpropaganda wirds was. Dazu werden e-comics zum lesen angeboten. zT kennt man die zwar schon von mycomics aber es ist auch viel Neues dabei - und alles für lau! Gerade fertig geworden ist eCOMIX #2, und man staune, da ist ne Story von mir dabei Cagney&Johnson. Ursprünglich ist die mal in Lippe (RIP) erschienen, aber hier erstmals in Farbe+Bunt zu sehen. Was nicht bedeuten soll, daß die anderen Storys nicht lesenswert sind, im Gegenteil, schon allein das Cover ist allerliebst gemacht - echt!

Gezeichnet habe ich C&J schon 1990, richtig mit Tusche+Pinsel auf Papier, und als ich dann endlich auch mit nem Computer gesegnet wurde habe ich die Story dazu benutzt colorieren zu lernen. Soll heißen, ich hab alles ausprobiert was man so machen kann, Verläufe, Strukturen, Montagen, einfärben, Filter... Zum Üben OK, aber ansonsten viel zuviel, und eine Heidenarbeit dazu.
Einige Bilder sind freilich explizit, daher sah sich der gute Steff genötigt japanisch zu zensieren. Geht aber in Ordnung, muß ja nicht sein das man sich deshalb Ärger einhandelt.
Kurze Rede langer Sinn, Undergroundcomix angucken + mitmachen!

Juli um!

2010-07-29T12:51:00.000+02:00

Mit Schrecken+Erstaunen muß ich feststellen, daß der Juli praktisch schon wieder durch ist und ichs gar nicht richtig gemerkt habe. Liegt uA auch daran, daß ich ständig nen Job zwischenschieben mußte, die größeren Sachen liegenblieben und jetzt hektisch nachgearbeitet werden sollten. Und die Steuererklärung hab ich auch noch nicht gemacht...
Nick 14-16 hab ich zum Glück fast fertig, die müßen nur noch überarbeitet werden. Diese Woche mach ich noch das Finish für die Illustrationen des Monstrumologe, sollte am Montag im Verlag sein. Ein schöner Auftrag den ich bei Gelegenheit mehr würdigen werde. Dann steht ein Maskottchenentwurf an und eine umfangreiche Sache zum colorieren (das hat aber Zeit) - und natürlich flugs die nächsten Nicks.
Nebenbei wird ständig an meinem Auto rumgeschraubt was nervig+zeitaufwendig ist weil die Werkstatt unzuverläßig ist (keiner da, Ersatzteil fehlt...) und mir jedesmal Zeit draufgeht die dann abgeht.
Hier in den Blog was schreiben komme ich auch nicht, liegt aber, wie man lesen kann, nicht daran, daß ich mir nur die Sonne auf den Bauch scheinen lasse und nen faulen Lenz mache - schön wärs...

Den

2010-07-17T12:07:00.002+02:00

Neverwhere oder hierzulande bekannter nur als Den hat Richard Corben 1973 gemacht und gehört sicher zu den wichtigsten Underground-Comics. Seinerzeit ein Aufreger wegen den Nackichszenen und der tollen Grafik. Corben beherrscht Anatomie aus+in jeder Pose und Verkürzung perfekt, die Proportionen werden zwar hemmungslos übertrieben und verzerrt, aber zusammen mit der fast fotorealistischen Darstellung und Dynamik stört das kaum. Die Farben sind psychedelisch grenzwertig paßen aber irgendwie, jedenfalls in diesem Fall.

Optisch herausragend ist die Story bei Den allerdings eine zutiefst pupertäre Jungenphantasie. Ein bebrillter Hänfling bastelt eine Maschine die ihn in eine andere Welt versetzt. Er wechselt nicht nur den Standort sondern auch gleich seinen Körper, plötzlich ist er ein haarloser Muskelberg und bestückt wie ein Pferd. Als Den ist er nicht gerade der hellste aber das macht nichts, in dieser anderen Welt voller (nackter) Monster und (nackter) dickbusiger Frauen geht es weniger um intellektuelle Leistungen als vielmehr darum dem Gegner ordentlich in die Fresse zu hauen. Eine äusserst einfache Welt, Männer sind grundsätzlich feindlich und idR eher schlicht gestrickt. Frauen entweder hilfloses Opfer oder hinterhältiges Miststück, in jedem Fall aber sexuell willig bis hemmungslos - und Den kriegt sie alle! Wie gesagt, so etwa stellen sich pupertierende Jungs die Welt ihrer feuchten Träume vor wo sie ein richtiger Kerl sein können und nicht auf dem Schulhof gemobbt werden. Die Rahmenhandlung ist das übliche Fantasygedöns vom bösen Priester, mächtigen Artefakt und bösen, schlafenden Monstergott - mehr oder weniger zusammengeklaut. In Heavy Metal-der Film wurde Den für eine Episode als Trickfilm umgesetzt, auf eine ironisch/liebevolle Weise die durchblicken läßt, daß die Macher meine Meinung durchaus teilen. Und nebenbei hat Corben selber schon 1968 einen Film gemacht in dem er diese Story schon mal verwendet hat...

Schweinegrippe #2

2010-07-03T13:49:00.001+02:00

Erinnert sich noch jemand an die Schweinegrippe?

Das war diese Pandemie die nach Aussagen diverser Fachleute die menschliche Bevölkerung an den Rand der Ausrottung bringen könnte. Der Kollaps ganzer Staaten wurde prophezeit, von unzähligen Toten wurde gefaselt und die Medien überschlugen sich mit düsteren Prognosen. Promt sah sich die Regierung genötigt hektisch Maßnahmen zu ergreifen und Impfstoff fürs Volk zu ordern damit jeder eine Chance hat zu überleben. Natürlich nicht umsonst, die Impfung hat natürlich was gekostet, hochgerechnet hätte man sogar Gewinn machen können da die Impfdosen nicht zum Selbstkostenpreis verteilt wurden.
Und dann - nichts mehr! Praktisch über Nacht ist die Schweinegrippe aus den Medien verschwunden. Keine überfüllten Krankenhäuser, keine Leichenberge, keine Schlagzeilen... Nichts! Nur Schweigen allüberall als hätte das Ganze nicht stattgefunden.

Was ist nun wirklich passiert? Inzwischen gibt es Zahlen: Weltweit schätzt man die Opfer der Schweinegrippe auf ca 18.000, davon in DLand 250. Hört sich nach viel an, ist aber Firlefanz wenn man bedenkt das die "normale" Grippe allein hierzulande jährlich Menschen im vier- bis fünfstelligen Bereich erledigt.
Nun werden die Damen+Herren Politiker natürlich behaupten das liegt daran, daß sie so schnell und entschlossen gehandelt haben. Pustekuchen! Es haben sich lediglich 7% der Bevölkerung impfen lassen, längst nicht genug um statistisch aufzufallen. Noch dazu hauptsächlich sehr junge oder alte Menschen die eigentlich garnicht gefährdet waren. Die ach so gefährliche Schweinegrippe hat sich als lauen Pups erwiesen und nicht als Donnerschlag. Aber kein Grund zur Häme, die Republik hat nämlich Impfstoff im Wert von 283,2 Millionen € gekauft. Da die aber kaum einer wollte sind ca 30 Millionen Impfdosen im Wert von 236 Millionen € übrig, Steuergelder selbstredend, und die Uhr tickt, das Zeug hat ein Verfallsdatum. Die naheliegende Lösung: Man verkauft es an andere Länder! Tolle Idee, nur sieht es dort nicht anders aus, die Franzosen zB haben sogar 50 Millionen Dosen auf Lager weil die dachten man bräuchte zwei Impfungen um sich zu schützen...

Unterm Strich ein gewaltiger, sauteurer Flop wie die Vogelgrippe oder Rinderwahnsinn - an die sich auch kaum noch jemand erinnert. Gelohnt hat es sich nur für die Pharmakonzerne. Man darf gespannt sein was als nächstes aufgebauscht wird: Hamsterpest, Katzenschnupfen, Mäusekrätze...?

Chronik der Unsterblichen

2010-06-26T17:11:00.001+02:00

Gerade hab ichs gelesen und kann nicht drumrum meinen Senf dazu zu geben. Anscheinend erscheint demnächst das zweite Album der Chronik der Unsterblichen in Frankreich, und nächstes Jahr (irgendwie kompletter) auf deutsch.

Der Titel des Comics scheint Programm zu sein, denn man muß wohl unsterblich sein um irgendwann einmal die gesamte Geschichte in Bildern lesen zu können. Das erste Album Am Abgrund erschien 2004, nach ca zwei Jahren Produktionszeit. Es wurde erstmal bejubelt+prämiert, die Leser waren gespannt wies weitergeht... und das wars auch mit der Herrlichkeit. Es gab ein Artbook, eine Ausstellung und irgendwann konnte man auf Kummants Blog auch Skizzen zum zweiten Teil bewundern - der Rest war Schweigen bw ein halbgares "man arbeitet dran..." Aber jetzt, Oh Jubel, der zweite Teil von Hohlbeins ersten Buch der Serie - nach sechs Jahren! Sieben wenn man die deutsche Veröffentlichung abwartet. Mittlerweile ist die Romanreihe bei der #12 angelangt, wenn wir mal annehmen, daß die Alben weiter in diesem Rythmus erscheinen sind wir in 168 Jahren auf dem momentan aktuellen Stand der Bücher. Wie gesagt, um das zu erleben müßte in nächster Zeit ein Unsterblichkeitsserum erfunden oder Leser und Zeichner zu Vampiren werden.

An der Stelle fragt man sich zwangsläufig was das soll, eine Serie zu publizieren die keine vernünftigen Veröffentlichungsabstände hat und nie abgeschloßen sein wird. Die #1 wurde zwischendurch mal gecancelt weil es dem Verlag verständlicherweise zu lange dauerte, und das waren nur 2 keine 6 Jahre. Ich nehme mal an es ist denen ziemlich egal, die wissen daß das eine unendliche Geschichte ist, planen die Alben erst garnicht ein und wenn doch noch was kommt wirds halt ins Programm reingeschoben. Sinnvoll für die Leser ist das nicht, aber für den Verlag der auf die Weise einen warmen Geldregen zwischendurch bekommt. Man kann davon ausgehen, daß sich der Band trotzdem ordentlich verkaufen wird. Es gibt ja eine Menge Romanleser und, bei aller Meckerei, so eine graphische Qualität bekommt man in DLand selten auf den Tisch. Die Comicleser werden das Teil ergeben kaufen und hoffen das in ein paar Jahren vielleicht noch was nachkommt... irgendwann...

Comic Salon #6

2010-06-13T18:12:00.000+02:00

Noch 'n paar Comics. Die Toten von Zwerchfell. Zombies sind immer ne Story wert und hier tapsen die anrüchigen Gesellen mal durch deutsche Lande. Drei Storys von drei Zeichnern die alle einen eigenen Ansatz haben und durchweg lesenswert sind. Bayerische Hinterwäldler, Spießer und Junkies vs Untote, da kann man sich prächtig bei amüsieren. Terror in the Zitty von Linsner/Pick. Schön gezeichnete Furry-Fantasy die sich dankenswerter Weise nicht allzu ernst nimmt. Der episch/pathetische Offtext wird in den vespielten Bildern gleich wieder auf die Schippe genommen. Die Story kommt zwar nicht ohne ein paar Klischees aus, ist aber dafür (im Gegensatz zu Ria) originell umgesetzt. Es macht einfach nur Spaß das Teil zu lesen. Argstein vom Breitschuh/Rother. Eine gruselige Geschichte aus den heimischen Hinterland, mit Zwergen, Alben, Wechselbälgern. Dummern Bauern und einem knurrigen Förster der alles wieder geradebiegt - bw es versucht. Und wieder wird bewiesen, für unheimliche Geschichten muß man nicht in ferne Länder oder krude Fantasywelten, sowas geht auch direkt vor der Haustüre. Brett, der tapfere Raumpilot. Fancomic alter Schule, S/W und handgetackert, in Zeiten der e-books, Hochglanzhardcoveralben und Sozio/Kunstkackegraphicnovelles fast schon ein Anachronismus - aber ein liebenswerter. Die Story selber entzieht sich irgendwie jeder Beschreibung da fast jeder beteiligte Zeichner sie nach gusto fortführt, seltsam halt wie manche englischen Filme, man mag es oder kann nichts damit anfangen. Bakuba von David Boller. Geschichten aus/über Afrika, und das ist auch das Einzige was die Storys verbindet. Praktisch jede hat einen anderen Ansatz, Zeichenstil und Geschichte. Durchaus beeindruckend, kann den unvorbereiteten Leser aber auch verwirren. Dabei sind die aufwendig gezeichneten, älteren Storys eher Banane, bei denen merkt man das David noch ziemlich jung war als er sie machte. Kein Vergleich zur Schöpfungsgeschichte der Dogon oder Aids Highway. Der Röhrende Hirsch. Investigativer Journalismus während und über den Comicsalon. Wie weiland der Narr am Königshof so kündet der Hirsch die Wahrheit hinter der bunten Fassade des Salons. Keine Exzesse, Peinlichkeit, Ausrutscher und Skandale die unterschlagen werden, ob sie stimmen oder nicht. Wer hier keine namentliche Erwähnung findet ist sowas von out!

Comic Salon #5

2010-06-11T10:03:00.002+02:00

Natürlich habe ich in Erlangen auch ein paar Printprodukte mitgenommen (aber noch nicht alle gelesen), hier mal meine Meinung in der Kürze, natürlich könnte man zu jedem Band noch viel mehr sagen.

Dede von Erik: Ein Im semi-funny Stil gezeichneter, straight erzählter Krimi, schnörkellos und ohne Kinkerlitzchen auf zeichnerisch höchstem Niveau. Zeitlich läßt sich die Handlung irgendwie nicht einordnen, optisch gefühlte 60er Jahre was nicht zuletzt an der extrem reduzierten Farbpalette liegt und der Weigerung modischen graphischen Schnickschnack zu verwenden. Wenn man bedenkt das es Eriks Premiere im Printbereich ist, läßt das noch Einiges von ihm erwarten. Ria von Thorsten Kieker: Grafisch der Knaller, reines Augenfutter, sowas aus heimischer Produktion habe ich, wenn überhaupt, nur selten gesehen. Irgendwie hat das Ganze auch was mit Games zu tun (richtig kapiert habe ichs nicht, interessiert mich aber auch nicht wirklich) und hier ist der Schwachpunkt von Ria. Die Story ist 08/15 Spielszenario und die Charaktere die übliche Kombination, da ist nichts Originelles. Eine wunderschöne, leider leere, Verpackung. Art*acke vom PonyXpress: Geht leider fast immer in der Flut der Neuveröffentlichungen unter weil wenig spektakulär in der Aufmachung. Ist aber allein schon wegen der Vielfalt an Stilen und Inhalten einen Kauf wert. Comics bringen mich selten zum lachen, aber die Story mit Picasso als Comiczeichner hat das geschafft, die sollte Badesalz ins Programm aufnehmen. Kommissar Fröhlich#3 von Stefan Hagenow: Bislang für Trash+Gemetzel bekannt und berüchtigt (was mir durchaus gefällt und großen Unterhaltungswert hat), legt Stefan hier eine Kehrtwende vor. In der dritten Fröhlich-Story wird völlig auf Gewalt verzichtet, dafür umso mehr Wert auf die Charakterisierung der Figuren gelegt, was beim Thema Kindesmißbrauch unumgänglich ist um nicht ins voyeuristische abzugleiten. Mit derben Humor wird auch nicht gespart, dadurch wird der ernste Hintergrund intensiver. Der bislang beste Band der Fröhlich Serie der kaum jemanden kalt bleiben läßt. Der unheimliche Kakerlak von Steff Murschetz+Elbe-Billy: Underground wie er sein muß, dreckig, hart, kompromißlos! Weit weg von der Massentauglichkeit üblicher Fanpuplikationen. Ein Superheld der eine versiffte Kakerlake ist, Schurken so hemmungs- und Skrupellos, dagegen wirken Magneto und Dr.Doom wie Pfadfinder. Das Teil macht einfach nur Spaß, bei einer 200er Auflage sollte man sich mit dem Erwerb allerdings beeilen. Operation Fledermaus von Schwartz&Yann: Spirou + Fantasio im besetzten Brüssel. Bei den Spezial-Bänden traut man sich einiges, in der regulären Serie undenkbar wird hier getötet und gefoltert, sogar Sex ist kein Tabu. Trotz Humor und phantastischer Elemente ein "erwachsener" Band. In den Zeichnungen gibt es zahlreiche Querverweise auf andere belgische Comicserien die zu entdecken Spaß macht und einen umfangreichen redaktionellen Teil zu den Hintergründen der Story. Einzig der Schluß ist etwas zu gerafft und wäre ein zweites Album wert gewesen.

Comic Saloon #4

2010-06-09T16:09:00.001+02:00

EhaPanCar-Party
Ein Muß beim Comicsalon ist das kollektive Besäufnis an einem Abend. Irgendwo stand zwar immer auch noch ein Buffet rum, aber das war noch jedesmal in Rekordzeit geplündert, beim futtern werden die Journaillen zu Piranhas. Peinlich zu sehen wie dabei auch noch die letzten Schmodderreste zusammengekratzt wurden...
Diesmal wurde der Modus geändert. Es gab keine Eintrittskarten + dann trinken bis zum abwinken, sondern Gutscheine + Eintritt frei, und die Örtlichkeit wurde gleich mit geändert - keine gute Idee!
Vor dem Eingang des fünfstöckigen Gebäudes drängten sich die Leute. Die erste Etage hatte den Charme einer Sardinendose, alles drängte sich vor der dortigen Theke und die Treppe zum nächsten Stock wurde von ein paar Idioten blockiert die dort rumpalaverten (ich sag mal keinen Namen). Irgendwie hab ich mich trotzdem stinksauer hochgezwängt, aber dort wars genauso - nur weniger Sauerstoff und wärmer. Also in den dritten Stock, wieder gerappelt voll vor der Theke und noch weniger Luft zum atmen, dafür Sauwarm und schwitzig wie in den Tropen. OK, oberste Etage. Hier kam man zwar locker an die Theke aber das Klima entsprach einer Sauna auf dem Mount Everest, wenn man hier was trank kam es sofort wieder aus den Poren raus, schwitzen statt pinkeln. Und eine Luft zu dick um sie in die Lungen zu pressen und nur noch Spuren von Sauerstoff. Um zu überleben blieb einem keine Wahl als umgehend wieder auf die Straße raus zu gehen, dort konnte man sich dann sogar unterhalten. Aber dann ließen die Schergen erst niemanden mehr mit Bier hinaus, und dann überhaupt niemanden mehr mit Getränk. An dem Punkt hatte ich die Schnauze endgültig voll und ging schweren Herzens (ich hatte noch nen Gutschein übrig) zum Ritter wos dann lustig war.
Fehler #1: Es konnte jeder rein. Da waren Einheimische und Comicnerds gemischt was irgendwie garnicht ging. Fehler #2: Das Gebäude aus dem vorletzten Jahrhundert (hat mich mit seiner Holztäfelung an nen Puff erinnert) besteht aus nem Treppenhaus und vielen kleinen, unübersichtlichen Nebenräumen, da verläuft sich alles, man findet niemanden und das Raumklima ist katastrophal. War wohl alles ein kostengünstiger Kompromiß aber macht halt keinen Spaß. Wenns das nächste Mal wieder so ist geh ich gleich zum Ritter.

Comic Salon #3

2010-06-07T13:00:00.002+02:00

Und wieder ist der Comicsalon rum. Da wartet man zwei Jahre und ehe man sichs versieht ist man wieder zuhause und wartet auf den Nächsten...

Die Fahrerei war OK, bis auf die sintflutartigen Regenfälle auf der Rückreise. Dafür kein einziger der ewiglangen Staus.

Ich glaube ich hab fast ununterbrochen gequasselt, jedenfalls in den vier Tagen mehr als sonst in einem Jahr. Und dabei etwa nur mit der Hälfte aller Leute mit denen ich eigentlich reden wollte, und dann nicht selten zu wenig. Und wieder andere die anwesend waren sind mir garnicht über den Weg gelaufen... Mit meiner Kodderschnauze habe ich wohl auch den ein oder anderen Verprellt - Sorry, war echt nicht böse gemeint! Insb. den Harald, falls du das liest, ich hab dich am Sonntag nicht mehr gesehen, aber die Zusage wird eingehalten.

Und der Salong selber, nuja, ich hab mich auf die BinLaden-Halle beschränkt. Von den Ausstellungen dort waren für mich die Western-Comics und Zeitungsstrips das Größte, zum Niederknien. Insb die Originale von Walt Kelly - der Mann war ein Genie!

Meine Anlaufstelle, der Gringostand am Morgen.

Die Diskussionsrunden habe ich mir gespart. Die M&M Verleihung sowieso, bezeichnend ein Kommentar, daß die Stuckdecke in dem Theater das Interessanteste der ganzen Veranstaltung war... aber deswegen geht man auch nicht nach Erlangen. Es sind die Leute die man dort trifft, die einen zum ersten Mal, die anderen nach Jahren wieder - auf Namenslisten verzichte ich mal, es war mir bei jedem/jeder Einzelnen eine Freude.

Nebenbei werden auch Projekte angeleiert, beizeiten werde ich die hier erwähnen.

Comic Salon #2

2010-06-02T09:25:00.001+02:00

Sodele, Heute Mittag mach ich mich auf den Weg, höchste Zeit den Trolli zu packen.
Dabei ist mir Gestern noch eingefallen, es ist der 14. Comic Salon und ich habe den Ersten verpaßt. DH: Ich bin zum dreizehnten (13) Mal dort - das läßt Böses erwarten!
Die ersten Omen hats schon gegeben: Gestern hat sich erstmal der Luftfilter in meinem Auto gelöst, hab ich gemerkt als der Wagen nicht mehr rund lief und es erbärmlich im Motorraum geklappert+geknarzt hat; Nuja, konnte ich easy wieder festmachen. Abends fange ich mir eine Art Zerrung im Rücken ein, der rechte Rautenmuskel tut jetzt Scheißweh. War ja klar, gerade erst hat sich was Ähnliches im linken Schultergelenk beruhigt. So langsam komme ich in ein Alter in dem man sich wundert wenns mal nicht irgendwo weh tut.
Was kommt als Nächstes? Ich hab diesmal vor über Würzburg anstatt wie sonst über Nürnberg zu fahren, wahrscheinlich verfranse ich mich gnadenlos, ich bin ja ein eher schlechter Autofahrer... was noch alles passieren kann, darüber will ich erstmal nicht spekulieren, ich werde es rechtzeitig erfahren. Der bisherige Höhepunkt war vor ein paar Jahren ein mehrtägiger Aufenthalt in der dortigen Uniklinik - das wird sich hoffentlich nicht wiederholen! Und ja, ich bin abergläubig bis zum Abwinken...

Skizzen

2010-05-28T13:51:00.001+02:00

Mal was aus meinen Skizzenbüchern:

Sowas entsteht meist während ich morgens meinen Kaffee schlürfe, den Rest vom Tag komme ich irgendwie nicht dazu...